5 dos melhores jogos de mundo aberto no PS Plus
A princípio, em junho de 2022, a Sony lançou seu novo PlayStation Plus. Dividido em três níveis, o serviço oferece aos assinantes acesso a centenas de jogos. Além de mostrar amor pela história da marca, o PS Plus também abrange a maioria dos gêneros, seja terror, RPGs ou estratégia. Como esperado, o serviço não economiza em jogos de mundo aberto. Sejam exclusivos do PlayStation ou títulos de terceiros, o PS Plus Extra e Premium devem satisfazer a maioria dos jogadores. Com tantos títulos para escolher, saber por onde começar pode ser um desafio. Por conseguinte, vamos ver os melhores jogos de mundo aberto disponíveis no PS Plus.
1. Cyberpunk 2077
A princípio, Cyberpunk 2077 era um dos jogos mais controversos do mercado. Contudo, a CD Projekt Red fez um grande trabalho para recuperar o título. O jogo evoluiu, e hoje é, de fato, um dos melhores jogos de mundo aberto do PS Plus. A campanha, por sua vez, mistura uma história principal envolvente com conteúdo opcional brilhante. O jogo, por conseguinte, oferece muito mais opções no desenvolvimento do personagem.
2. Ghost of Tsushima: Director's Cut
A princípio, o último grande jogo do PS4, Ghost of Tsushima, transporta os jogadores de volta ao século XIII. Jin Sakai falha ao deter a invasão mongol e, por conseguinte, parte em uma jornada para recrutar guerreiros que possam ajudá-lo. O mundo aberto de Ghost of Tsushima é, com efeito, deslumbrante, seja no PS4 ou no PS5. A Ilha Tsushima é luxuosa, variada e de tirar o fôlego.
3. Hogwarts Legacy
A princípio, Hogwarts Legacy é um dos maiores jogos de mundo aberto do PS Plus. A obra, por sua vez, se passa um século antes dos eventos do livro Harry Potter e coloca o jogador como um estudante transferido no quinto ano. A escola foi meticulosamente recriada, o que criou uma experiência imersiva para os fãs. O combate, por sua vez, é simples, mas divertido. Embora o mundo aberto seja divisivo, a obra vale a pena pela experiência dentro da escola.
4. The Elder Scrolls 5: Skyrim – Special Edition
Em suma, Skyrim foi um grande sucesso desde o seu lançamento em 2011, e sua popularidade não diminuiu. A Special Edition é a forma definitiva de experimentar a obra-prima da Bethesda. O mundo aberto de Skyrim incentiva a exploração e a descoberta. A história principal é boa, mas o sucesso do jogo reside em suas localizações imersivas e opções de personalização.
5. Grand Theft Auto 5
A Rockstar estabeleceu, por sua vez, um padrão quando se trata de lançamentos no PS Plus. Os jogos da desenvolvedora parecem ficar por alguns meses, e a seleção é tipicamente limitada. No entanto, o catálogo de jogos do PS Plus parece mais completo com GTA 5. O jogo está, por sua vez, há mais de uma década no mercado e já recebeu várias versões. A campanha para um jogador é boa, mas não é a parte mais importante. Por conseguinte, a experiência de simplesmente existir em Los Santos é o que o torna ótimo.
Os 5 personagens mais fortes do universo de The Boys e Gen V, ranqueados
A princípio, o universo sombrio e violento de The Boys e seu spin-off Gen V é, com efeito, povoado por alguns dos super-heróis mais poderosos e perigosos da ficção. Enquanto muitos Supes exibem uma força impressionante, poucos se destacam como verdadeiras forças da natureza. Com efeito, eles moldam o mundo ao seu redor com sua força inigualável. Esta lista se aprofunda nos cinco personagens mais fortes, classificando-os com base em seu poder bruto, durabilidade e potencial destrutivo.
Trailer de The Boys
Trailer de Gen V
5. Marie Moreau (Gen V)
Em suma, Marie Moreau é uma prodígia da Godolkin University com um poder de manipulação de sangue. A princípio, ela pode sentir, controlar e até mesmo usar o sangue como uma arma letal. Com efeito, sua habilidade é incrivelmente versátil, permitindo que ela crie laços para prender seus inimigos, use o sangue de outras pessoas para explodi-los e até mesmo se cure. A versatilidade e o poder letal de sua habilidade a tornam uma ameaça formidável.
4. Victoria Neuman
Em suma, o poder de Victoria Neuman é direto e terrivelmente eficaz. Por conseguinte, com um simples movimento de cabeça, ela pode explodir a cabeça de qualquer um em sua linha de visão. Esta habilidade de matar com um único pensamento a torna uma das personagens mais perigosas. No entanto, sua eficácia depende do elemento surpresa. Apesar disso, seu poder é uma ameaça para a maioria dos Supes, tornando-a uma das mais letais do universo.
3. Soldier Boy
Em suma, o Soldier Boy é um super-herói da Velha Guarda que rivaliza com o poder do Capitão Pátria. Além disso, ele possui força sobre-humana, durabilidade e longevidade. No entanto, o que o diferencia é sua explosão de energia. Por sua vez, esta energia pode neutralizar os poderes de outros Supes, tornando-o uma arma biológica. A capacidade de tirar os poderes de seus inimigos e sua força o tornam um oponente temível.
2. Ryan Butcher
Em suma, Ryan Butcher é o filho de Becca Butcher e do Capitão Pátria. Ele, por sua vez, herdou os poderes de seu pai e, além disso, pode ter um potencial ainda maior. Ele demonstrou visão de calor, superaudição, super-força e o poder de voar. Embora ainda não tenha o mesmo controle de seu pai, a intensidade de sua visão de calor foi capaz de desmembrar um super-herói e vaporizar outro. A medida que ele cresce e controla seus poderes, Ryan pode se tornar um dos seres mais poderosos do planeta.
1. Capitão Pátria
A princípio, Capitão Pátria é, de fato, o personagem mais forte do universo. Com força e durabilidade inigualáveis, ele é praticamente indestrutível, exceto pela possibilidade de Ryan o superar. Ele pode voar, tem visão de calor, visão de raio-X e super-audição. Sua força é tão grande que ele pode derrubar um avião e matar qualquer um que se oponha a ele. Seu poder e sua influência são tão vastos que ele é uma força da natureza.
5 melhores jogos de mundo aberto com criatividade infinita
A princípio, cada um entra em um jogo de mundo aberto com objetivos diferentes em mente. Alguns gostam de simplesmente explorar e descobrir coisas novas, como cavernas escondidas atrás de cachoeiras. Outros preferem as missões e se envolverem na história profunda do jogo. Há, no entanto, aqueles que gostam de jogos de mundo aberto com mecânicas criativas. A jogabilidade inovadora pode envolver a construção de estruturas ou veículos, a criação de equipamentos ou até mesmo a escavação na própria terra. Em suma, estas experiências de mundo aberto são algumas das mais libertadoras que existem, e jogadores criativos precisam conferir estes jogos.
1. Minecraft
É difícil imaginar um videogame superando Minecraft em termos de alcance. O jogo oferece uma caixa de areia gigante para se brincar, única para cada jogador, já que o jogo cria Seeds. Os jogadores podem minerar coisas como rochas e árvores para obter materiais e, por conseguinte, construir suas casas e armas para se defenderem. A parte mais legal é que os jogadores podem ativar um modo divino para construir o quanto quiserem, criando de tudo, desde monólitos originais a recriações de cidades de videogames populares.
2. The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom
A princípio, é difícil acreditar que outro jogo ambientado no mesmo Hyrule de Breath of the Wild pudesse ser bom. No entanto, a Nintendo conseguiu provar aos seus fãs que ainda havia mais suco no tanque. Graças a uma mão especial que Link ganha em Tears of the Kingdom, ele pode mover objetos com facilidade para criar armas ou construir máquinas. Embora seja possível construir algum tipo de fortaleza no jogo, as mecânicas são melhores para criar máquinas como carros voadores ou barcos a jato.
3. No Man's Sky
Em suma, No Man's Sky teve um problema semelhante ao de Fallout 76 quando foi lançado, mas o trabalho duro da Hello Games fez deste jogo um paraíso galáctico. Os jogadores podem personalizar suas naves e voar por uma galáxia infinita. Eles podem visitá-los para coletar minerais ou estudar a vida. No entanto, eles também podem fazer de qualquer planeta um lar.
4. Palworld
A princípio, Palworld ainda está em Acesso Antecipado no momento da redação, mas já descobriu como ser um jogo Pokémon melhor em alguns aspectos. Por exemplo, sua versão de monstros, chamados Pals, pode ser usada para batalhas, locomoção, armas ou como trabalhadores. Os jogadores podem construir acampamentos e colocar seus Pals para trabalhar.
5. Dragon Quest Builders 2
Em suma, Dragon Quest Builders 2 pode ser melhor descrito como Minecraft, mas com mais ação. Os jogadores podem criar seus heróis e, por sua vez, ir de vila em vila, ajudando-os a recriar seus layouts, um tijolo de cada vez. Eles podem ser tão criativos quanto desejarem, mas a verdadeira diversão acontece no multiplayer. Com outros jogadores, por conseguinte, eles podem construir uma cidade em uma ilha separada.
7 franquias de filmes que precisam urgentemente de um terceiro filme
A princípio, uma dupla de filmes interligados é chamada de duologia. Existem alguns duos cinematográficos que precisam desesperadamente de um terceiro filme para se tornarem trilogias incríveis. Sequelas não são exclusivas de filmes, mas o cinema se presta bem a séries contínuas. Uma trilogia é, com efeito, o formato perfeito para contar uma história mais longa, em grande parte porque imita uma estrutura de três atos. Algumas trilogias em potencial parecem estar a poucos anos de se tornarem realidade, enquanto outras são um pouco mais improváveis. Em suma, as melhores duologias podem se sustentar por conta própria, mas seriam ainda melhores se um terceiro filme se juntasse às suas fileiras.
1. Kill Bill (2003-2004)
A princípio, Quentin Tarantino nunca teve vergonha de mostrar suas influências, e sua duologia Kill Bill é uma carta de amor aos seus filmes favoritos de artes marciais. A obra, por sua vez, é na verdade uma longa história contada em dois filmes, e Tarantino pretendia, a princípio, que Kill Bill fosse um único lançamento. Embora a história de vingança tenha terminado em uma nota positiva, a chance de mais filmes esteve sempre na mesa.
2. Sicario (2015-2018)
Antes de criar uma das séries de TV mais populares, Taylor Sheridan teve um grande sucesso em suas mãos com Sicario. A duologia de thriller criminal é violenta, e envolve agentes do governo americano enfrentando o cartel mexicano. O filme, por sua vez, foi notado por sua cinematografia. Sicario e sua sequência foram lançados em rápida sucessão, mas anos se passaram sem um terceiro filme. Sicario: Capos é o terceiro que está em andamento há anos.
3. Zumbilândia (2009-2019)
Embora tenha demorado uma década para a primeira sequência chegar, a irreverente comédia de terror Zumbilândia finalmente se tornou uma duologia em 2019. O filme, por sua vez, brinca com os clichês de zumbis e consegue criar um mundo pós-apocalíptico fascinante com suas próprias regras e reviravoltas. Em suma, a popularidade dos zumbis começou a subir novamente. Zumbilândia 3 poderia, com efeito, acontecer a qualquer momento, e a obra não teve um final definitivo.
4. A Lenda do Tesouro Perdido (2004-2007)
A série A Lenda do Tesouro Perdido foi a resposta da Disney a franquias como Indiana Jones. O filme, por sua vez, tem Nicolas Cage interpretando um historiador que descobre artefatos secretos que se ligam a conspirações. Eles eram bombásticos e bobos, mas infinitamente divertidos. Uma série de TV fracassou e, por conseguinte, sua maior falha foi não ter Cage. Os filmes de A Lenda do Tesouro Perdido foram grandes geradores de dinheiro.
5. Sherlock Holmes (2009-2011)
O detetive Sherlock Holmes, de Sir Arthur Conan Doyle, não é estranho às telas de cinema, mas o filme de 2009 se destaca acima do resto. Com um elenco de estrelas como Robert Downey Jr. e Jude Law, o filme usou seu orçamento generoso para dar vida à Inglaterra Vitoriana. A sequência, Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras, não perdeu o ritmo. A obra, por sua vez, está em pausa desde 2011, e não parece que irá descongelar tão cedo.
6. Anjos da Lei (2012-2014)
Baseado na popular série de TV de mesmo nome, Anjos da Lei de 2012 foi uma das comédias mais surpreendentes dos anos 2010. Jonah Hill e Channing Tatum são uma dupla de policiais disfarçados em uma escola. O filme, por sua vez, se diverte com o conceito um tanto bobo da série original. A sequência, Anjos da Lei 2, manteve a bola rolando. Uma sequência poderia seguir Schmidt e Jenko em seu primeiro caso de disfarce após a faculdade.
7. Blade Runner (1982-2017)
A princípio, Blade Runner é um dos filmes de ficção científica mais influentes. No entanto, uma sequência nunca pareceu possível, pois o filme não foi um grande sucesso. Blade Runner 2049 foi uma carta de amor ao original e a seus fãs, mas também foi, de fato, uma decepção de bilheteria. No entanto, o universo fictício ainda está pronto para ser explorado em outro filme. Além disso, um terceiro filme daria aos cineastas a chance de acertar a mira.
5 filmes de ficção científica aclamados pela crítica que foram fracassos de bilheteria
A princípio, um grande filme de ficção científica não se traduz necessariamente em sucesso de bilheteria. Com efeito, alguns dos melhores filmes de ficção científica de todos os tempos foram bombas financeiras. Embora o gênero seja conhecido por sua imaginação ilimitada, ele nem sempre é perfeito para um público geral. Às vezes, as ideias são muito complexas ou o filme não se conecta com o público certo na hora certa. Em suma, filmes com ótimas críticas ainda podem ser desastres de bilheteria, e o sucesso da crítica raramente se traduz em grandes ganhos comerciais.
1. Tropas Estelares (1997)
A princípio, o filme de ação Tropas Estelares, de Paul Verhoeven, deixou o público e a crítica coçando a cabeça no final dos anos 90. A história, por sua vez, envolve uma força militar futurista que batalha contra supostos alienígenas malvados em planetas por toda a galáxia. Na verdade, o filme era um comentário mordaz sobre a propaganda e o complexo industrial militar. Muitos críticos levaram o filme a sério na época, mas o público moderno entendeu a piada e, por conseguinte, concedeu-lhe o título de clássico cult.
2. O Gigante de Ferro (1999)
Em suma, O Gigante de Ferro é um dos filmes de animação mais amados dos anos 90, então é difícil acreditar que foi uma bomba de bilheteria. Com a Guerra Fria como pano de fundo, o filme segue um garoto solitário que faz amizade com um robô gigante. A animação deslumbrante é complementada por um roteiro excelente, e é uma aventura emocionante que desafia os espectadores mais jovens. A obra só arrecadou cerca de US$ 30 milhões.
3. O Enigma de Outro Mundo (1982)
A carreira do diretor John Carpenter é, com efeito, cheia de clássicos cult que tiveram um desempenho abaixo do esperado. No entanto, nenhum foi como O Enigma de Outro Mundo. O filme se passa em uma estação de pesquisa no Ártico, onde um alienígena misterioso começa a assumir o lugar da tripulação humana. Os efeitos especiais de Rob Bottin são alguns dos mais grosseiros da história do cinema. Lançado apenas algumas semanas depois de E.T., o filme era a antítese de um sucesso de bilheteria de verão otimista e familiar. A crítica e os fãs o odiaram no início, mas isso mudou rapidamente quando ele chegou ao home video.
4. Dredd (2012)
O icônico anti-herói dos quadrinhos Judge Dredd não se saiu bem em suas aventuras no cinema, mas Dredd de 2012 é o mais decepcionante de todos. Ambientado em um futuro distópico, o personagem-título é um policial que usa violência excessiva para limpar as ruas. A obra, por sua vez, foi uma grande melhoria em relação à versão de 1995. Dredd obteve críticas fortes e, por conseguinte, foi um vasto aprimoramento em relação à versão anterior.
5. Blade Runner 2049 (2017)
35 anos depois que Blade Runner foi uma decepção de bilheteria, o diretor Denis Villeneuve esperava se redimir com Blade Runner 2049. O filme, por sua vez, mergulha de volta no amado universo noir de ficção científica. Estrelado por Ryan Gosling, ele interpreta um novo Blade Runner que deve trabalhar para desvendar uma enorme conspiração no coração da sociedade. Embora alguns críticos tenham lamentado que o filme fosse um pouco lento, ele obteve muitos elogios por seus visuais e por sua continuação imaginativa.
As 5 melhores batalhas de ação em séries de TV de fantasia
A princípio, as grandes batalhas épicas de fantasia são geralmente o domínio dos filmes. Neles, orçamentos maiores podem pagar por figurantes, encenações, filmagens longas e efeitos visuais necessários para fazer uma grande luta parecer real e devastadora. As batalhas de fantasia, em particular, são empreendimentos difíceis porque, além de homens montando a cavalo, empunhando espadas e atirando flechas, você provavelmente precisará envolver alguns dragões, gigantes, orcs ou zumbis. Por conseguinte, não há muitas batalhas de fantasia live-action na TV, mas as poucas que temos são excelentes.
1. A Batalha dos Primeiros Anos (Os Anéis de Poder)
O início de Os Anéis de Poder é, por sua vez, semelhante à trilogia O Senhor dos Anéis, de Peter Jackson. O filme abre com um flashback de uma guerra massiva entre elfos e orcs. A cena da batalha é, de fato, bastante curta, mas é eficaz. A tela é colorida com tons de vermelho e cinza, e legiões de elfos se chocam contra orcs. Provavelmente, é também a única vez que teremos um vislumbre de Morgoth e seu exército de dragões, o que, com efeito, eleva o nível da batalha.
2. O Surto no Palácio (Kingdom)
A série sul-coreana de terror e fantasia Kingdom é uma produção pouco vista. A série mostra o que acontece quando um surto de zumbis em larga escala acontece ao mesmo tempo em que há uma crise de sucessão na Coreia do século XVII. Há algumas batalhas maiores em Kingdom, mas quando os zumbis aparecem, as lutas se transformam em fugas. No entanto, na cena final, Lee Chang lidera os vivos contra os mortos-vivos. O filme, por sua vez, é muito bem iluminado, e você consegue distinguir os humanos dos zumbis.
3. A Batalha de Blackwater Bay (Game Of Thrones)
Em suma, Blackwater está entre os melhores episódios de Game of Thrones, e um grande motivo para isso é a batalha épica que ocupa a maior parte do episódio. Este episódio mostrou que Game of Thrones seria capaz de retratar as batalhas de larga escala da série de George R. R. Martin. É uma luta incrível, que retrata a chegada de Stannis Baratheon em King's Landing, que é liderada de forma improvável por Tyrion Lannister.
4. A Batalha de Culloden (Outlander)
A Batalha de Culloden foi uma batalha histórica real que aconteceu em 1746. A série Outlander retrata esta batalha na estreia da terceira temporada. O episódio abre com Jamie saindo de um torpor no campo de batalha, enquanto memórias da luta voltam para ele. É uma batalha brilhantemente filmada com os soldados jacobitas atacando uma linha de casacas vermelhas, que se encontram em um confronto caótico, mas que ainda assim é fácil de entender o que está acontecendo.
5. A Batalha em Rook’s Rest (House Of The Dragon)
A princípio, A Batalha em Rook’s Rest é uma das primeiras grandes guerras da série House of the Dragon. Além disso, é a primeira vez que vemos dragões não zumbis em uma batalha sangrenta. A cena, por sua vez, é tão chocante, violenta e intensa quanto se poderia imaginar. A Batalha em Rook’s Rest mostra o porquê os dragões são, com efeito, armas nucleares.
5 séries para quem está ansioso pela 2ª temporada de Gen V
A princípio, Gen V deixou os fãs de The Boys e novos espectadores, por conseguinte, com um gostinho de quero mais. A primeira temporada, com efeito, explorou o universo dos super-heróis de uma maneira sombria, violenta e engraçada. Ela abordou temas complexos, como corrupção corporativa, traumas e a moralidade dos superpoderes. Em suma, para quem está em busca de algo para maratonar enquanto a segunda temporada não chega, estas cinco séries são a pedida certa.
1. The Boys
A princípio, esta é a escolha mais óbvia, já que Gen V é um spin-off de The Boys. A série original segue um grupo de vigilantes que, por sua vez, tenta desmascarar os super-heróis corruptos da corporação Vought International. A obra é ainda mais violenta, sangrenta e cheia de humor negro do que Gen V. É, de fato, a melhor maneira de se aprofundar ainda mais neste universo.
2. Invencível
Em suma, esta série animada é perfeita para quem gosta da desconstrução de heróis. O filme segue Mark Grayson, um adolescente que, por sua vez, herda os poderes de seu pai super-herói. A obra, por sua vez, começa como um desenho animado de super-heróis clássico, mas rapidamente se transforma em algo muito mais brutal, com cenas de luta chocantes e, por conseguinte, temas maduros que exploram a responsabilidade e o poder.
3. Patrulha do Destino
A princípio, Patrulha do Destino é uma série da DC sobre um grupo de super-heróis problemáticos. Cada um dos personagens, por sua vez, é um pária da sociedade que tem que lidar com suas próprias traumas. O filme é estranho, bizarro e, por sua vez, explora as emoções humanas de uma maneira surpreendente. Ele, por fim, tem o mesmo humor peculiar de Gen V.
4. Pacificador
Em suma, Pacificador é um spin-off do filme O Esquadrão Suicida, dirigido por James Gunn. A obra, por sua vez, conta a história do "herói" Pacificador, um homem que acredita na paz a qualquer custo. A série é violenta, tem uma trilha sonora de rock incrível e, por conseguinte, explora a moralidade de Pacificador. É uma série que não tem medo de se aprofundar nas falhas de seus personagens.
5. The Umbrella Academy
Em suma, a série segue uma família disfuncional de super-heróis que se reúne após a morte de seu pai. O filme, por sua vez, explora as dinâmicas familiares e a forma como a vida de super-heróis pode ser solitária e confusa. A obra tem um tom mais leve do que Gen V, mas ainda explora temas como o trauma, a identidade e, por conseguinte, a responsabilidade de ter poderes.
6 séries de Stephen King para assistir se você gostou de The Long Walk
A princípio, a mais recente adaptação cinematográfica de Stephen King, The Long Walk, foi lançada e recebeu críticas espetaculares. Por conseguinte, para os espectadores que já procuram por outra adaptação do Mestre do Horror, estas seis séries são excelentes substituições. Embora as adaptações de King possam ser imprevisíveis, há, de fato, uma infinidade de ótimos filmes e séries baseados em seu trabalho. As melhores obras do autor frequentemente compartilham um tom sombrio semelhante ao de The Long Walk, mas a variedade de suas histórias manterá o público entretido e surpreso a cada nova virada.
1. O Stand (2020-2021)**
Em suma, assim como The Long Walk, O Stand é uma das histórias distópicas mais sombrias de Stephen King, mas é uma jornada envolvente. A obra segue os sobreviventes de uma influenza mortal, enquanto o ser maligno Randall Flagg trava uma guerra pelo controle da humanidade. O filme explora, por sua vez, como seus personagens formam laços mesmo nas piores circunstâncias. O programa pode ser brutal às vezes, com personagens lutando para superar o cenário horrível em que se encontram.
2. Mr. Mercedes (2017-2019)
Enquanto The Long Walk é um thriller de sobrevivência, Mr. Mercedes é um drama criminal mais típico. A série, no entanto, funciona simplesmente como um ótimo drama de gato e rato. O filme, por sua vez, vê seu personagem principal, Bill Hodges, tentando resolver o caso Mr. Mercedes de uma vez por todas. Brendan Gleeson está excelente no papel de Bill Hodges, um ex-detetive que está determinado a resolver um caso que ele deixou em aberto após sua aposentadoria. A série explora a vida de Hodges e a de seu assassino, fornecendo aos espectadores uma visão do que move cada homem.
3. The Outsider (2020)
A minissérie da HBO The Outsider é uma adição impressionante ao gênero criminal que, assim como Mr. Mercedes antes dele, ultrapassa os limites do gênero para incluir elementos sobrenaturais. O papel é interpretado por Cynthia Erivo, que recebeu elogios por sua atuação como a talentosa detetive particular. O enredo, por sua vez, é muito mais complicado do que parece. O The Outsider se junta bem a The Long Walk por causa de seu tema sombrio e sua disposição em se aprofundar nos cantos mais escuros da humanidade. A série, com efeito, destaca que os humanos são capazes de matar de forma brutal e com ações desumanas.
4. 11.22.63 (2016)
A princípio, a minissérie de 2016 11.22.63 está entre as melhores adaptações televisivas de Stephen King. A série segue um professor chamado Jake Epping, que é convencido a usar o portal do tempo para voltar a 1960 e tentar evitar o assassinato de John F. Kennedy. Embora 11.22.63 não apresente o mesmo horror psicológico distópico presente em The Long Walk, inclinando-se mais para a ficção científica, a série continua sendo ótima por causa de seus personagens.
5. Castle Rock (2018-2019)
Em suma, Castle Rock é uma das séries baseadas em Stephen King mais empolgantes para novos espectadores. O filme não é baseado em um único livro de King. Em vez disso, Castle Rock se inspira em várias histórias de King e no tom geral de suas obras para criar algo que se encaixa bem no universo compartilhado do escritor. A série também apresenta vários veteranos do horror, o que a torna ainda mais divertida de assistir.
6. The Institute (2025-Presente)
Em suma, The Institute segue um adolescente chamado Luke Ellis, que possui poderes telecinéticos. Luke é sequestrado e levado para o Instituto, onde os cientistas conduzem experimentos em crianças. A série vê Luke e as outras crianças do Instituto criarem laços sobre suas condições traumáticas. Assim como The Long Walk, a série é muito distópica. A obra enfatiza os laços criados pelos jovens personagens e são movidos pelas atuações dos atores.
7 melhores jogos cooperativos dos últimos 10 anos
A princípio, os videogames eram uma experiência mais coletiva nas décadas de 80 e 90. Com efeito, havia fliperamas onde os jogadores se reuniam e, mesmo que estivessem jogando sozinhos, eles frequentemente atraíam observadores. Além disso, havia jogos cooperativos que iam de brawlers a shooters. O cooperativo de sofá era, por sua vez, grande para consoles domésticos e, desde então, o multiplayer evoluiu graças ao suporte online. Sinto que cresceu ainda mais ao longo da última década, com melhores conexões de internet, consoles mais poderosos e ideias de jogabilidade inovadoras.
De 2015 a 2025, estes jogos cooperativos ofereceram as melhores experiências online e offline, e será emocionante ver para onde o jogo cooperativo irá a seguir.
1. Destiny 2
Em suma, Destiny 2 vem forte desde 2017, com muitas mudanças em seu desenvolvimento, como ter se tornado gratuito. Existem várias maneiras de jogar cooperativamente com parceiros. O mais importante acontece nas missões Strike de três jogadores, mas também há Raids maiores e a possibilidade de encontrar parceiros enquanto explora planetas. A jogabilidade de tiro sempre é boa nos jogos da Bungie, e o mesmo vale para Destiny 2.
2. Diablo 4
Não é nenhuma surpresa que Diablo 4 seja um ótimo jogo cooperativo, assim como cada entrada na série Diablo que o antecedeu. Os jogadores de console podem se juntar no sofá, e os jogadores online podem formar um bom grupo enquanto exploram um mundo aberto de uma perspectiva de cima para baixo. A perspectiva pode parecer pequena, mas o mundo é imenso, assim como as opções dadas aos jogadores entre classes e árvores de habilidades. É um ótimo jogo para jogar várias vezes.
3. Baldur's Gate 3
A princípio, Baldur's Gate 3 oferece uma experiência cooperativa diferente da maioria, já que o jogo como um todo é focado na narrativa, com muitas escolhas dinâmicas. Se os jogadores progredirem com amigos, eles podem experimentar a história juntos e comunicar opções, quase como um enorme jogo de "escolha sua própria aventura". A jogabilidade é baseada em turnos, o que significa que cada jogador tem que esperar sua vez.
4. Super Mario Bros. Wonder
Em suma, Super Mario Bros. Wonder é a mais recente entrada em 2D na série Mario. Os jogadores podem se juntar localmente com um grupo de até quatro pessoas e explorar níveis maravilhosos, o que mostra que a Nintendo ainda não perdeu seu toque. De flores que cantam a personagens que se transformam em elefantes ou geleia, Super Mario Bros. Wonder mantém as coisas surpreendentes.
5. Elden Ring
Assim como muitos dos jogos Soulslike da FromSoftware, Elden Ring oferece aos jogadores opções cooperativas. Por ser um dos jogos mais brutalmente desafiadores, jogar com amigos pode tornar a exploração do mundo e a luta contra inimigos e chefes muito mais fácil. Também ajuda a evitar que o jogador anfitrião seja, com efeito, derrotado por invasores online. Não é impossível vencer o jogo sozinho, mas amigos certamente tornam a experiência mais tranquila.
6. Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder's Revenge
A princípio, Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder's Revenge é uma homenagem aos bons e velhos brawlers das décadas de 80 e 90. Especificamente, é um sucessor espiritual de Teenage Mutant Ninja Turtles: Turtles in Time, pois continua de onde aquele jogo parou. Assim como outros brawlers modernos, há novos recursos para fazer o jogo parecer novo e não apenas mais uma homenagem. Todos os personagens podem subir de nível e aprender novas habilidades.
7. Split Fiction
Em suma, a Hazelight Studios tem sido uma grande desenvolvedora na cena cooperativa, perpetuando a ideia de que jogar junto com os amigos é uma experiência mágica. Seu último jogo, Split Fiction, é o mais selvagem de todos, pois não há consistência entre os níveis, já que as mecânicas e até os temas mudam de fantasia para ficção científica. Isso manterá os jogadores alertas.
Os 10 melhores filmes da carreira de Robert Redford
Robert Redford foi uma lenda de Hollywood, um dos atores mais carismáticos e talentosos de sua geração. Conhecido por seu charme descontraído e por papéis que, por sua vez, definiam o cinema americano nas décadas de 1960 e 1970, ele construiu uma filmografia impecável. Suas atuações, com efeito, o tornaram um ícone global, e a crítica o aclamou por sua versatilidade em filmes que vão de faroestes a suspenses políticos. Em suma, esta lista reúne 10 de seus melhores filmes, baseada no que a crítica e o público consideram seus papéis mais memoráveis.
1. Dois Homens e um Destino (1969)
Este faroeste revisionista é, com efeito, um clássico absoluto. O filme, por sua vez, conta a história dos ladrões de banco Butch Cassidy e Sundance Kid. Redford interpreta Sundance, o pistoleiro charmoso e rápido no gatilho. A química entre ele e Paul Newman é lendária e, por conseguinte, transformou os dois em uma das duplas mais icônicas da história do cinema.
2. Golpe de Mestre (1973)
Em suma, neste filme, Redford e Paul Newman se reúnem em uma trama de assalto elaborada. O filme, com efeito, é uma história de vingança e trapaça, com reviravoltas inteligentes e um estilo elegante que lhe renderam sete Oscars, incluindo o de Melhor Filme. Por sua vez, a atuação de Redford como o golpista Johnny Hooker lhe rendeu sua única indicação ao Oscar de Melhor Ator.
3. Todos os Homens do Presidente (1976)
A princípio, um dos maiores thrillers políticos de todos os tempos. O filme, por sua vez, segue os repórteres do Washington Post, Bob Woodward (Redford) e Carl Bernstein (Dustin Hoffman), enquanto investigam o escândalo de Watergate. O filme é tenso, inteligente e, por conseguinte, serviu como uma poderosa homenagem ao jornalismo investigativo e à liberdade de imprensa.
4. Nosso Amor de Ontem (1973)
Neste drama romântico, Redford faz par com Barbra Streisand. O filme, por sua vez, conta a história de amor turbulenta de duas pessoas com ideais opostos. Redford interpreta Hubbell, um escritor carismático, e a química entre os dois é elétrica, o que transformou a obra em um dos romances mais amados do cinema.
5. O Candidato (1972)
Em suma, O Candidato é um drama político que é ainda relevante hoje. Redford interpreta Bill McKay, um advogado idealista que, por sua vez, é convencido a concorrer a uma vaga no Senado. O filme acompanha sua campanha e, por conseguinte, mostra como o sistema político pode corromper até mesmo as melhores intenções. A atuação de Redford é, de fato, sutil e complexa.
6. Três Dias do Condor (1975)
Neste thriller de espionagem, Redford interpreta um analista da CIA que, por sua vez, encontra todos os seus colegas assassinados. O filme é um suspense de tirar o fôlego, com uma trama cheia de conspirações e reviravoltas. A obra, por sua vez, reflete a paranoia da época pós-Watergate e é um dos melhores exemplos do talento de Redford em filmes de ação e suspense.
7. Mais Forte que a Vingança (1972)
Este faroeste atípico é um dos filmes mais aclamados de Redford. O filme, por sua vez, segue Jeremiah Johnson, um homem que decide viver sozinho nas montanhas. O filme é uma jornada de sobrevivência e, por conseguinte, explora a relação entre o homem e a natureza. A atuação de Redford é poderosa, e o filme é visualmente deslumbrante, mostrando seu talento para papéis mais solitários e introspectivos.
8. Entre Dois Amores (1985)
Neste romance épico, Redford faz par com Meryl Streep. O filme, por sua vez, é ambientado na África e conta a história de amor entre um caçador e uma baronesa dinamarquesa. A obra é visualmente linda e, por conseguinte, se tornou um sucesso de crítica e público.
9. Até o Fim (2013)
Em suma, este é um filme que destaca o talento de Redford em seus últimos anos. Na obra, o ator interpreta o único personagem. O filme, por sua vez, é um drama de sobrevivência que segue um marinheiro que fica preso em um iate danificado. A atuação de Redford é, de fato, uma das melhores de sua carreira, e o filme é um testemunho de seu carisma e de sua capacidade de carregar uma história sozinho.
10. Capitão América 2: O Soldado Invernal (2014)
Em um papel que o apresentou a uma nova geração, Redford interpreta Alexander Pierce, um líder da S.H.I.E.L.D. que esconde um segredo obscuro. Sua presença no Universo Cinematográfico da Marvel foi uma surpresa bem-vinda e, por sua vez, deu um peso dramático ao filme de super-heróis. A atuação de Redford é, de fato, elegante e ameaçadora, e seu papel se tornou um dos mais memoráveis da franquia.
