No Festival de Cannes 2024, George Lucas compartilhou suas reflexões sobre os projetos mais recentes da saga Star Wars, agora sob a administração da Disney. Em um discurso acompanhado pelo Omelete, o criador original da icônica franquia falou sobre sua trajetória em Hollywood e expressou suas preocupações com o rumo atual da série, que, segundo ele, “perderam os seus temas originais de vista”.

A Distância da Visão Original

Lucas, que se aposentou há cerca de uma década, vendeu os direitos de Star Wars para a Disney em 2012. Desde então, a franquia tem sido expandida com novos filmes e séries. “Depois que vendi os direitos de Star Wars, acho que os filmes e séries perderam um pouco da essência que eu coloquei neles”, admitiu o cineasta. “Mas é o que acontece – uma vez que você abre mão de algo, não tem como voltar atrás. Está sob os cuidados das outras pessoas agora”.

O criador de Star Wars destacou que, embora não esteja diretamente envolvido nos projetos atuais, sente que os temas centrais que definiam a saga foram diluídos. Ele acredita que a profundidade emocional e os elementos filosóficos que caracterizavam os filmes originais não estão sendo devidamente explorados. Essa mudança, segundo ele, é uma consequência natural da transferência de controle criativo.

Conselhos para Jovens Cineastas

Além de suas críticas sobre o estado atual de Star Wars, Lucas ofereceu conselhos valiosos para jovens cineastas. “Persistência é a chave”, afirmou. Ele relembrou sua própria experiência ao negociar o contrato de licenciamento para o primeiro Star Wars, que permitiu que ele promovesse o filme diretamente aos fãs em convenções de ficção científica anos antes de seu lançamento. Essa estratégia ajudou a criar uma base de fãs dedicada antes mesmo da estreia do filme.

“Quando o filme estourou nas bilheterias, eles ficaram perplexos, me perguntaram de onde tinha vindo aquele povo todo”, recordou Lucas. Ele enfatizou a importância de os cineastas tomarem o controle de seus projetos para garantir que suas visões sejam realizadas de maneira fiel.

Lucas também comentou sobre as mudanças na indústria cinematográfica desde que começou sua carreira. Na época, os grandes estúdios estavam sendo comprados por empresas externas à indústria do cinema, que não compreendiam o negócio. Isso levou à contratação de jovens cineastas como ele, Francis Ford Coppola e Steven Spielberg, que estavam dispostos a correr riscos criativos. Esse ambiente fomentou uma era de inovação e liberdade criativa que Lucas acredita ser fundamental para o sucesso de grandes projetos.

O Valor da Autonomia Criativa

Em sua visão, a propriedade dos direitos dos filmes é crucial. Ele mencionou que, embora os serviços de streaming atualmente estejam financiando muitos projetos, já começam a recuar. “Ser dono do seu próprio filme sempre é melhor”, concluiu Lucas. A autonomia criativa, segundo ele, permite que os cineastas mantenham a integridade de suas visões e evitem compromissos que possam diluir a essência de suas histórias.

George Lucas, com sua vasta experiência e visão única, oferece uma perspectiva valiosa sobre os desafios e oportunidades na indústria cinematográfica atual. Suas reflexões servem como um lembrete da importância de manter a integridade artística e a autonomia criativa, especialmente em uma era de rápidas mudanças tecnológicas e comerciais.