Bane e Deathstroke devem ganhar filmes em novo plano da DC

Bane e Deathstroke devem ganhar filmes em novo plano da DC

DC Studios planeja filme com Bane e Deathstroke como protagonistas

Com o sucesso recente de vilões icônicos da DC nas telonas e nas séries, como Coringa e Pinguim, o estúdio está expandindo sua aposta em antagonistas populares. Fontes indicam que o DC Studios, sob a liderança de James Gunn e Peter Safran, está desenvolvendo um filme centrado nos vilões Bane e Deathstroke. O roteiro está sendo escrito por Matthew Orton, conhecido por seu trabalho em Moon Knight e o próximo Capitão América: Admirável Mundo Novo.

História dos personagens

Bane, criado por Chuck Dixon e Graham Nolan nos anos 1990, é um dos vilões mais temidos do universo do Batman. Ele é famoso por sua força sobre-humana, resultado do uso de superesteroides, e por ter quebrado a coluna de Batman no arco de quadrinhos "Knightfall". Bane foi interpretado por Tom Hardy no filme Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge (2012), de Christopher Nolan, onde se consolidou como um dos maiores antagonistas do herói.

Deathstroke, introduzido em 1980, é um dos vilões mais letais da DC, com habilidades de combate aprimoradas e uma mente estratégica. Originalmente criado como um inimigo dos Jovens Titãs, ele se expandiu para o universo mais amplo da DC, enfrentando Batman e outros heróis. O personagem já foi interpretado por Esai Morales na série Titans e por Joe Manganiello em uma breve participação nos filmes da DC dirigidos por Zack Snyder.

Desafios e expectativas

Apesar do sucesso com vilões como o Coringa, que rendeu US$ 1 bilhão em bilheteria e levou Joaquin Phoenix ao Oscar, trazer antagonistas para o centro de um longa-metragem sempre representa um desafio. O histórico sombrio de Matthew Orton, que inclui o drama Operation Finale e refilmagens de Capitão América: Admirável Mundo Novo, parece alinhado com o tom que a DC busca para esse novo projeto.

Com o filme do Coringa 2 (estreia em 4 de outubro de 2024) e a série do Pinguim já ganhando destaque, o próximo passo será fazer com que Bane e Deathstroke tenham o mesmo impacto no público.


Johnny Depp revela importância de Al Pacino em sua decisão de dirigir filmes

Johnny Depp revela importância de Al Pacino em sua decisão de dirigir filmes

Johnny Depp retorna como diretor em "Modi – Three Days on the Wing of Madness"

Johnny Depp está prestes a lançar seu mais novo projeto cinematográfico, desta vez assumindo a direção do filme Modi – Three Days on the Wing of Madness. O longa é uma cinebiografia que mergulha nas intensas 72 horas da vida do artista boêmio Amedeo Modigliani, trazendo um olhar profundo sobre os desafios e tormentos que marcaram o período mais turbulento de sua vida.

A influência de Al Pacino na decisão de Johnny Depp

Durante uma rodada de entrevistas no Festival de Cinema de San Sebastián, Depp compartilhou detalhes sobre a produção e revelou a influência de Al Pacino em sua decisão de dirigir o filme. Segundo Depp, Pacino desempenhou um papel crucial, incentivando-o a assumir a direção. "Recebi um telefonema muito estranho de Al Pacino que disse: 'Lembra daquele projeto do Modigliani?' e sugeriu que eu o dirigisse. Quando Pacino fala, você escuta, então eu corri com isso", contou Depp.

Este será o segundo trabalho de direção de Johnny Depp, 27 anos após sua estreia atrás das câmeras em O Bravo. O ator revelou que a experiência com Modi foi "infinitamente mais positiva" em comparação com seu primeiro trabalho como diretor, acrescentando que na época de O Bravo, o processo foi mais desafiador, especialmente por conta das complexidades e da "matemática" envolvida na direção.

https://www.youtube.com/watch?v=yRj2FKLsQbU

Enredo de "Modi – Three Days on the Wing of Madness"

O filme acompanha Modigliani durante um período de três dias, quando ele tenta fugir da polícia e considera encerrar sua carreira e deixar a cidade. No entanto, a ideia é rejeitada por seus colegas, o pintor Maurice Utrillo, o também pintor Chaim Soutine, e sua musa, Beatrice Hastings. Em busca de orientação, Modigliani recorre ao seu negociante de arte e amigo, Leopold Zborowski. Contudo, após uma noite de alucinações, o caos em sua mente alcança um novo patamar, levando-o a confrontar seus demônios internos.

Elenco estrelado

O filme conta com um elenco de peso, incluindo nomes como Stephen Graham, Al Pacino, Bruno Gouery e Luisa Ranieri. A presença de atores tão consagrados promete agregar ainda mais profundidade a essa narrativa biográfica que explora os conflitos e a genialidade de um dos artistas mais icônicos do século 20.

Modi – Three Days on the Wing of Madness marca um novo capítulo na carreira de Johnny Depp como diretor, e a expectativa é que o longa-metragem apresente uma visão única sobre a vida e obra de Amedeo Modigliani.


Kojima rejeitou ofertas de estúdios para adaptar Death Stranding com 'muitas explosões'

Kojima rejeitou ofertas de estúdios para adaptar Death Stranding com 'muitas explosões'

Hideo Kojima revela que Death Stranding não será um filme de grande orçamento

Hideo Kojima revelou recentemente que tomou a decisão deliberada de não transformar o filme "Death Stranding" em uma produção de grande orçamento, apesar de ter recebido diversas ofertas nesse sentido. A declaração foi feita durante uma conversa com o diretor Alex Garland, conhecido por "Guerra Civil", em uma entrevista à Famitsu, conforme relatado pelo site Automaton.

No final do ano passado, foi anunciado que Kojima se uniria à produtora e distribuidora A24 – famosa por filmes como "Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo", "Midsommar" e "Moonlight" – para desenvolver um filme live-action de "Death Stranding". Segundo Kojima, a escolha pela A24 foi motivada por seu desejo de criar um filme mais artístico, afastando-se do estilo de filmes de ação com grandes explosões e efeitos especiais.

Uma abordagem diferente com a A24

Kojima destacou que sua intenção não é dirigir o filme sozinho, mas sim colaborar com o produtor na construção do enredo e dos detalhes criativos. "As outras empresas de cinema que me abordaram ofereceram principalmente a opção de produzir o filme com um grande orçamento e muitas explosões", explicou Kojima. "Mas eu não queria isso. Quero fazer um tipo de filme um pouco diferente com a A24."

O renomado designer de jogos também mencionou que a coincidência de seu aniversário ser em 24 de agosto (24/8) contribuiu para sua escolha pela A24, em tom de brincadeira. Além disso, Kojima revelou que está acompanhando a produção para garantir que o orçamento não cresça de maneira desnecessária, apesar do sucesso recente do filme "Guerra Civil" de Garland, que também foi distribuído pela A24.

Uma abordagem mais artística para o universo Death Stranding

Desde que anunciou "Death Stranding 2" em dezembro do ano passado, Kojima deixou claro que sua visão para o filme é diferente das tradicionais adaptações de jogos para o cinema. Ele pretende oferecer uma experiência que vá além de uma simples tradução do jogo para as telas. "A A24 nasceu neste mundo há cerca de 10 anos, e sua presença é singular na indústria", disse Kojima. "Os filmes que eles estão entregando ao mundo são de alta qualidade e muito inovadores."

O diretor reforçou que o filme de "Death Stranding" busca criar um universo único, capaz de agradar tanto aos fãs do jogo quanto ao público em geral que aprecia cinema. Segundo ele, a intenção é apresentar um "universo ‘Death Stranding’ que nunca foi visto antes", algo que só poderia ser alcançado por meio do filme.

Essa abordagem diferenciada de Kojima pode representar uma nova forma de trazer o universo dos videogames para o cinema, mantendo a essência da narrativa enquanto explora novas possibilidades artísticas.


Joaquin Phoenix adoecia por nervosismo em cantar com Lady Gaga em Coringa 2

Joaquin Phoenix adoecia por nervosismo em cantar com Lady Gaga em Coringa 2

Joaquin Phoenix enfrenta desafios em 'Coringa: Delírio a Dois'

Joaquin Phoenix teve que se afastar de sua zona de conforto durante as filmagens de Coringa: Delírio a Dois, que traz uma abordagem musical para a sequência da história de Arthur Fleck. A perspectiva de cantar ao lado de Lady Gaga diante das câmeras gerou pressão no ator, que acabou lidando com um nervosismo que impactou sua saúde durante a produção.

O impacto do nervosismo nas filmagens

O diretor Todd Phillips compartilhou em entrevista à Entertainment Weekly que Phoenix enfrentou problemas de saúde frequentes, adoeceu quase que diariamente durante as gravações. "Ele ficava doente dia sim, dia não", revelou Phillips, acrescentando que os dois atores filmaram suas cenas musicais logo na segunda semana de produção, um momento que, embora desafiador, acabou trazendo um aspecto colaborativo entre eles.

Lady Gaga, com sua vasta experiência no mundo da música e cinema, ajudou Phoenix a se adaptar ao novo formato. Phillips destacou a troca mútua de experiências entre os dois: "A verdade é que eles mostraram o caminho um para o outro. Ele deu dicas para atuação; ela já fez filmes, mas ele é Joaquin Phoenix. Ela deu dicas sobre música, porque ela é Lady Gaga."

Uma nova perspectiva sobre o musical

Phillips também refletiu sobre a classificação do filme como um musical. Ele observou que, diferentemente de muitos musicais que geralmente oferecem finais felizes, Coringa: Delírio a Dois pode não seguir essa tendência. "Recebi algumas críticas por dizer que não era um musical. Eu amo musicais, e esse filme definitivamente tem músicas. Mas, na maioria das vezes em que assisti a um musical, saí do cinema me sentindo melhor do que entrei. Com esse filme, não tenho certeza que será assim", comentou o cineasta.

A colaboração entre Phoenix e Gaga promete trazer uma nova dimensão ao universo do Coringa, com expectativas de que a abordagem musical ofereça uma experiência singular para os espectadores.


Samuel L. Jackson achava que morreria antes de cumprir contrato com a Marvel

Samuel L. Jackson achava que morreria antes de cumprir contrato com a Marvel

Samuel L. Jackson revela surpresa ao cumprir contrato de nove filmes com a Marvel

Samuel L. Jackson, que interpreta Nick Fury no Universo Cinematográfico Marvel (MCU), admitiu em entrevista à GQ que não imaginava que viveria o suficiente para cumprir seu contrato de nove filmes com a Marvel Studios. Ele ficou impressionado com a rapidez com que os filmes foram produzidos.

A trajetória de Nick Fury no MCU

"Eu sabia que tinha um contrato de nove filmes quando Kevin disse, ele estava tipo, 'Queremos te oferecer um contrato de nove filmes'. Eu estava tipo, 'Quanto tempo tenho que ficar vivo para fazer nove filmes?'", brincou Jackson. Ele ficou surpreso ao perceber que os nove filmes foram concluídos em apenas dois anos e meio, um período extremamente rápido para a indústria cinematográfica.

Jackson fez sua primeira aparição como Nick Fury em uma cena pós-créditos de Homem de Ferro (2008), embora não tenha sido creditado. Sua estreia oficial ocorreu em Homem de Ferro 2 (2010). Desde então, ele participou de diversos filmes, incluindo Capitão América: O Primeiro Vingador, Os Vingadores, Capitão América: O Soldado Invernal, Vingadores: Era de Ultron, Capitã Marvel, Vingadores: Ultimato, Homem-Aranha: Longe de Casa e The Marvels (2023). Jackson também protagonizou a série spin-off Invasão Secreta no Disney Plus.

Momento favorito de Nick Fury e participações especiais

Quando perguntado sobre seu momento favorito de Nick Fury, Jackson destacou a cena em Capitão América: O Soldado Invernal, na qual o personagem enfrenta uma emboscada dentro de seu carro. "É como Nick Fury por excelência. É como, ok, sem pânico, ele é legal descobrindo, sabe, fazer o próximo movimento, fazer o próximo movimento, fazer o próximo movimento. Fodão, foda pra caramba."

Apesar de Jackson não estar previsto para aparecer em nenhum projeto já anunciado da Marvel, os fãs esperam vê-lo novamente em breve, talvez até em uma possível participação em Thunderbolts.


Deadpool & Wolverine vai tentar indicação ao Oscar, inclusive para Hugh Jackman

Deadpool & Wolverine vai tentar indicação ao Oscar, inclusive para Hugh Jackman

“Deadpool & Wolverine” mira prêmios na temporada de premiações

“Deadpool & Wolverine”, da Marvel Studios, está se preparando para adicionar mais prêmios à sua impressionante bilheteira na temporada de premiações deste ano. Após o sucesso estrondoso do filme original de 2016, a Disney está determinada a posicionar o espetáculo multiverso protagonizado por Ryan Reynolds e Hugh Jackman em destaque nas principais premiações.

Indicações ao Globo de Ouro e outros prêmios

O blockbuster de verão, dirigido por Shawn Levy, será submetido para consideração no Globo de Ouro nas categorias de comédia, com a performance de Reynolds como Wade Wilson, o icônico Deadpool, disputando uma das seis vagas na categoria de ator (comédia ou musical). Em um movimento inesperado, o retorno de Jackman como Logan, também conhecido como Wolverine, será posicionado na corrida de ator coadjuvante em todas as grandes premiações, incluindo o Globo de Ouro, Screen Actors Guild Awards, Critics Choice e até mesmo o Oscar, conforme informações exclusivas da Variety.

O filme tem grande chance de garantir um lugar na recém-criada categoria de Cinematográfica e de Conquista de Bilheteira do Globo de Ouro. Esta categoria, introduzida no ano passado, celebra os filmes que foram aclamados pela crítica e que alcançaram grande sucesso nas bilheteiras. O prêmio inaugural foi concedido ao fenômeno “Barbie”, que também recebeu oito indicações ao Oscar, incluindo melhor filme. Para se qualificar, os filmes devem arrecadar pelo menos US$ 150 milhões, com US$ 100 milhões provenientes dos EUA, ou atingir números de audiência em streaming digital que sejam reconhecidos pela indústria.

Além disso, “Deadpool & Wolverine” busca indicações em categorias técnicas, como design de produção, som e efeitos visuais, ampliando suas chances na corrida pelo Oscar.

O legado de “Deadpool”

O filme original de “Deadpool”, lançado em 2016 e dirigido por Tim Miller, foi um sucesso tanto de crítica quanto de público, arrecadando mais de US$ 780 milhões mundialmente. Com isso, se tornou o filme de maior bilheteira da época, até ser superado pelo seu sucessor. O primeiro filme recebeu duas indicações ao Globo de Ouro e foi reconhecido por importantes guildas da indústria, o que elevou ainda mais as expectativas para “Deadpool & Wolverine”.

A produção mais recente de Levy se destaca como um forte candidato a uma indicação ao PGA, considerando que a guilda frequentemente prestigia sucessos de bilheteira como “Top Gun: Maverick” e “Mulher-Maravilha”.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman em destaque

Ryan Reynolds, um dos atores mais rentáveis de Hollywood e vencedor de dois Emmys pelo seu reality show “Welcome to Wrexham”, produziu “Deadpool & Wolverine” ao lado de Levy, Kevin Feige e Lauren Shuler Donner, além de coescrever o roteiro. Hugh Jackman, com um currículo impressionante que inclui um Tony Award e um Emmy, traz sua experiência e talento ao filme, elevando ainda mais suas credenciais nas premiações.

O elenco também conta com Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Aaron Stanford e Matthew Macfadyen, com participações especiais de Chris Evans, Wesley Snipes, Jennifer Garner e Channing Tatum. Com uma bilheteira global que ultrapassa a marca de US$ 1 bilhão, “Deadpool & Wolverine” não só se destaca nas telonas, mas também promete deixar sua marca na temporada de premiações deste ano.


Atores de Poltergeist tiveram mortes trágicas após produção do filme

Atores de Poltergeist tiveram mortes trágicas após produção do filme

Poltergeist: O mistério da "maldição" do filme de terror

O filme Poltergeist, lançado em 1982, se tornou um clássico do gênero de terror e continua a ser um favorito dos fãs, com uma impressionante classificação de 88% no Tomatometer do Rotten Tomatoes. Produzido por Steven Spielberg, o filme é inspirado em eventos reais, especificamente no caso da família Hermann, que relatou experiências de poltergeist em Long Island durante a década de 1950. No entanto, o que deveria ser um projeto cinematográfico memorável acabou envolvendo uma série de tragédias que levaram muitos a especular sobre uma possível "maldição" relacionada ao filme.

https://www.youtube.com/watch?v=9eZgEKjYJqA

Tragédias associadas ao elenco

Ao longo da produção e das sequências de Poltergeist II (1986) e Poltergeist III (1988), vários atores envolvidos enfrentaram destinos trágicos. Entre eles, destacam-se:

Heather O'Rourke

Heather O'Rourke, que interpretou a icônica Carol Anne Freeling, tinha apenas seis anos no primeiro filme. Ela foi diagnosticada com doença de Crohn em 1987, mas, em 1988, seus sintomas foram inicialmente confundidos com gripe. Tragicamente, O'Rourke sofreu uma parada cardíaca e faleceu durante uma cirurgia para tratar uma obstrução intestinal, levando à suspeita de que seu diagnóstico inicial estava incorreto e que ela poderia ter uma anormalidade intestinal congênita.

Dominique Dunne

Dominique Dunne, que interpretou Dana Freeling, teve um destino ainda mais trágico. Em 1982, após o lançamento do primeiro filme, ela foi assassinada por seu ex-parceiro, John Sweeney, que a estrangulou em sua própria casa após uma tentativa de reconciliação. Dunne tinha apenas 22 anos na época de sua morte.

Julian Beck e Will Sampson

As mortes de Julian Beck e Will Sampson, que participaram de Poltergeist II, foram relacionadas a problemas de saúde. Beck, que interpretou o maligno pregador Kane, foi diagnosticado com câncer de estômago e faleceu em 1985. Sampson, que desempenhou o papel do xamã nativo americano Taylor, morreu em 1987 devido a esclerodermia, após uma cirurgia cardíaca e pulmonar.

Reflexão sobre o legado do filme

A série de mortes trágicas associadas ao elenco de Poltergeist gerou uma aura de mistério e especulação sobre uma maldição que poderia estar relacionada ao filme. Enquanto algumas mortes, como as de O'Rourke e Dunne, foram inesperadas e violentas, as de Beck e Sampson estavam ligadas a condições de saúde existentes. Apesar disso, o legado de Poltergeist perdura, tanto por seu impacto no gênero de terror quanto pelas trágicas histórias de seus atores.

A combinação de uma narrativa poderosa e eventos reais que inspiraram o filme, juntamente com as desventuras de seu elenco, garantiram que Poltergeist permanecesse uma parte intrigante da cultura pop e da história do cinema.


Michael Cera confirma que Jonah Hill 'odiava' colega de Superbad

Michael Cera confirma que Jonah Hill 'odiava' colega de Superbad

Michael Cera revela rivalidade nos Bastidores de Superbad

Michael Cera confirmou um rumor antigo sobre a dinâmica de elenco durante as audições da comédia adolescente Superbad, lançada em 2007. O filme, dirigido por Greg Mottola, segue os amigos de colégio Evan (Jonah Hill) e Seth (Cera) em sua missão de aproveitar ao máximo seus últimos dias antes da faculdade.

Uma das partes mais memoráveis do filme é a presença de Fogell, conhecido como McLovin, interpretado por Christopher Mintz-Plasse. O papel foi um marco na carreira de Mintz-Plasse, destacando seu talento cômico e sua capacidade de criar personagens excêntricos.

A rivalidade com Jonah Hill

Entretanto, Cera revelou que a relação entre Jonah Hill e Mintz-Plasse não começou da maneira mais harmoniosa. Durante uma entrevista no programa Hot Ones, em 2018, Cera mencionou que Hill, que já havia sido escalado como Evan, se sentiu "irritado" com Mintz-Plasse durante o teste de triagem. "Quando [Mintz-Plasse] saiu da sala [após a audição], Jonah disse: 'Não, ele não'", lembrou Cera.

Cera observou que a tensão entre os dois surgiu porque Hill achava que Mintz-Plasse estava ofuscando suas piadas. "Isso fez Jonah dobrar a aposta, e Jonah ficar irritado o deixou mais engraçado, e Chris simplesmente desviou", disse Cera, ressaltando a habilidade de Mintz-Plasse em criar uma atmosfera cômica.

Mintz-Plasse como uma estrela em ascensão

Apesar das tensões iniciais, Cera elogiou Mintz-Plasse, afirmando que ele tinha uma "qualidade de estrela" que o tornava impossível de ignorar durante as audições. "Ele é um cara que não se importa. Na vida real, ele é realmente admirável, ele ignora tudo, e isso era muito aparente", comentou Cera, ressaltando que essa confiança é fundamental em um ambiente de audição.

No final das contas, Mintz-Plasse conseguiu o papel de McLovin, que se tornou icônico e ajudou a definir o filme. Superbad não teria sido o mesmo sem sua presença única, provando que, apesar das rivalidades, a colaboração e o talento sempre prevalecem.


Home video de Deadpool & Wolverine virá com horas de extras

Home video de Deadpool & Wolverine virá com horas de extras

Datas de lançamento de Deadpool & Wolverine reveladas

A Marvel Studios anunciou as datas de lançamento digital e em DVD/Blu-ray de Deadpool e Wolverine, e as novidades são animadoras para os fãs. O filme, que reúne os personagens icônicos interpretados por Ryan Reynolds e Hugh Jackman, estará disponível nas plataformas digitais a partir de 1º de outubro, e chegará às prateleiras em 4K Ultra HD, Blu-ray e DVD no dia 22 de outubro.

Conteúdos bônus imperdíveis

Como era de se esperar, a edição física de Deadpool e Wolverine promete uma série de recursos extras, incluindo "horas" de filmagens bônus, featurettes e muito mais. Entre os conteúdos destacados, estão:

  • Um recurso sobre a sequência de "Like a Prayer"
  • Uma homenagem ao artista da Marvel, Ray Chan
  • Comentários do diretor
  • Gag reels e um resumo das participações especiais de Deadpool e Wolverine
  • Easter eggs que podem ter passado despercebidos

Uma das adições mais curiosas é uma vinheta que apresenta "um item ultrassecreto que pode ou não ser um spoiler", além de um segmento sobre o motivo do choro de Thor.

Cenas deletadas e bônus exclusivos

Os fãs também poderão conferir três cenas deletadas focadas na personagem B-15, interpretada por Wunmi Mosaku, que incluem:

  1. Elevator Ride – Paradox explica a linha do tempo sagrada para Deadpool enquanto andam pela TVA.
  2. Do Nothing – B-15 instrui Paradox a evitar problemas, rejeitando suas tentativas de ação.
  3. Daddy’s In Love – Um romance se inicia entre B-15 e Peter, onde Peter confessa estar apaixonado por seus amigos, Headpool e Kidpool.

Além disso, aqueles que adquirirem o filme em vitrines selecionadas terão acesso a bônus extras, incluindo o recurso X-Ray do Prime Video, que oferece "rabiscos de Deadpool", "prós e contras" dos personagens e várias curiosidades.

Sucesso nas bilheteiras

Deadpool e Wolverine foi um enorme sucesso nas bilheteiras, arrecadando mais de US$ 1,3 bilhão, consolidando-se como um dos filmes de maior sucesso da Marvel Studios até hoje. Com tantas atrações prometidas, os fãs certamente terão muito o que explorar quando o filme chegar às prateleiras.


Daisy Ridley não faria novo Star Wars se

Daisy Ridley não faria novo Star Wars se "história não fosse boa"

Daisy Ridley falou mais sobre seu retorno ao universo de Star Wars em um novo filme, no qual ela reprisa seu papel como Rey, após sua última aparição em A Ascensão Skywalker (2019). Em uma entrevista à Premiere, Ridley compartilhou que a decisão de voltar ao papel veio após sentir que a nova história de Rey realmente valia a pena ser contada.

"Se eu não achasse que era uma história que valesse a pena, eu não teria voltado", disse a atriz, explicando que foi convidada a participar apenas com base em um conceito, sem um roteiro finalizado. Sharmeen Obaid-Chinoy, que dirigiu episódios de Ms. Marvel, estará à frente da direção, enquanto o roteiro será escrito por Steven Knight (Peaky Blinders).

Um novo capítulo na saga de Rey

O filme será ambientado 15 anos após o Episódio IX, mostrando uma Ordem Jedi desestruturada e Rey assumindo a responsabilidade de reconstruí-la. Ridley revelou que precisou de um tempo para refletir sobre o convite e, ao perceber o carinho que o público tem pela personagem, decidiu aceitar. "As pessoas realmente amam Rey. Acho que este novo filme será cativante e moverá a franquia em uma direção interessante", afirmou.

Enquanto o novo filme de Star Wars ainda não tem data de lançamento, os fãs da franquia poderão conferir a série Skeleton Crew, que estreia no Disney Plus em 3 de dezembro. A série segue um grupo de crianças em uma jornada pela galáxia e contará com Jude Law, Nick Frost e Kerry Condon no elenco.