Filme vencedor do Oscar foi financiado com dinheiro das drogas, revela diretor
Lee Daniels revela financiamento polêmico e reflexões sobre "A Última Ceia", vencedor do Oscar
Lee Daniels, um dos mais influentes cineastas da atualidade, recentemente fez uma revelação surpreendente sobre os bastidores de A Última Ceia (2001), filme que ele produziu e que marcou a história do cinema. O drama, que rendeu a Halle Berry o Oscar de Melhor Atriz — tornando-a a primeira e única mulher negra a vencer nessa categoria até hoje — foi, segundo Daniels, financiado com "dinheiro das drogas".
Daniels, que produziu o filme por meio de sua recém-criada empresa Lee Daniels Entertainment, contou ao site The Film Stage que "todos os meus filmes foram independentes. [...] Meu primeiro filme foi desenvolvido com o dinheiro das drogas". Sem entrar em mais detalhes, ele destacou que sempre buscou financiamento independente para seus projetos.
Um filme de sucesso modesto, mas impactante
Dirigido por Marc Forster, A Última Ceia conta a improvável história de amor entre uma mulher que perdeu o marido no corredor da morte (interpretada por Berry) e um guarda penitenciário branco, interpretado por Billy Bob Thornton, ambos lidando com tragédias pessoais. O filme teve um orçamento relativamente baixo para os padrões de Hollywood, cerca de US$ 4 milhões, mas arrecadou US$ 45 milhões nas bilheterias, além de ter gerado grande repercussão crítica.
A vitória de Halle Berry no Oscar representou um marco na história da premiação. Na mesma cerimônia, Denzel Washington também fez história ao vencer o prêmio de Melhor Ator por Dia de Treinamento. Daniels se tornou o primeiro produtor negro a financiar um filme vencedor do Oscar de Melhor Atriz de forma independente.
Revelações pessoais e críticas à indústria e ao Oscar
Daniels já havia feito declarações polêmicas sobre sua relação com o sucesso de A Última Ceia. Ele revelou que não compareceu à cerimônia do Oscar, preferindo passar a noite usando drogas, dizendo: "Eu estava entorpecido em um hotel, sem esperar ganhar. [...] Não achei que merecia estar naquela mesa, então, não fui."
O cineasta também criticou a falta de apoio da indústria cinematográfica após o sucesso do filme. Apesar da aclamação de crítica e público, ele afirmou que a Lionsgate, produtora de A Última Ceia, não conseguiu capitalizar adequadamente a vitória de Berry. Segundo Daniels, após o Oscar, ele recebeu ofertas para filmes que considerou desrespeitosos, como Uma Mãe Para o Meu Bebê 2 e Leprechaun 7. "Eles não conseguiam entender como eu fiz esse filme ser bem recebido pela crítica", comentou.
O impacto contínuo de Lee Daniels
Daniels, que acaba de lançar A Libertação, um filme de terror estrelado por Glenn Close, continua a desafiar convenções na indústria cinematográfica. Sua trajetória reflete tanto as lutas pessoais quanto os triunfos que moldaram sua carreira. Com A Última Ceia, ele não apenas quebrou barreiras como produtor, mas também trouxe à tona questões complexas sobre raça, amor e redenção que ressoam até hoje.
Daniels segue sendo uma figura importante e provocadora no cinema, disposto a abordar temas difíceis e a revelar verdades desconfortáveis, tanto sobre sua vida pessoal quanto sobre a realidade da indústria.
Nova Semana do Cinema começa na próxima quinta (12) em todo o Brasil
Semana do Cinema 2024 oferece ingressos por R$ 12,00 e descontos em combos
A quinta edição da "Semana do Cinema" promete movimentar os cinemas de todo o Brasil com ingressos a preço único de R$ 12,00. A campanha, que será realizada entre os dias 12 e 18 de setembro de 2024, oferece também descontos especiais nos combos de pipoca e refrigerante. Promovida pela FENEEC (Federação Nacional das Empresas Exibidoras Cinematográficas), em parceria com a ABRAPLEX (Associação Brasileira das Empresas Exibidoras Cinematográficas Operadoras de Multiplex), Ingresso.com e Grupo Consciência, a ação tem como objetivo democratizar o acesso ao cinema e celebrar a presença do público nas salas de exibição.
Filmes nacionais e internacionais estão na programação
Dentre os destaques da programação, está o filme "Silvio", protagonizado por Rodrigo Faro, que conta a história de vida do apresentador Silvio Santos. O longa nacional estreia no mesmo dia do início da campanha, reforçando o foco da ação em valorizar o cinema brasileiro. “Vemos nessa campanha uma oportunidade de enaltecer o cinema nacional e homenagear a trajetória de Silvio Santos, um ícone da diversão para os brasileiros”, comenta Lúcio Otoni, presidente da FENEEC.
Além de "Silvio", a programação contará com diversos títulos nacionais e internacionais, oferecendo opções para todos os gostos e idades. Outros destaques são Alien: Romulus e Beetlejuice 2. As sessões contemplam apenas salas tradicionais em 2D, e os espectadores poderão adquirir seus ingressos tanto nas bilheterias físicas quanto online, por meio de plataformas como Ingresso.com, que facilita a compra antecipada.
Impacto positivo da campanha
Desde sua criação em 2022, a Semana do Cinema já levou mais de 13 milhões de pessoas aos cinemas, gerando uma bilheteria de R$ 41 milhões na edição de fevereiro deste ano. "A campanha aumenta o fluxo nos cinemas, divulga a cultura e oferece mais oportunidades de entretenimento ao público", destaca Marcos Barros, presidente da ABRAPLEX.
Serviço
- Semana do Cinema: De 12 a 18 de setembro de 2024.
- Local: Cinemas associados à ABRAPLEX e FENEEC em todo o Brasil.
- Preço do ingresso: R$ 12,00 para todas as sessões em sala tradicional 2D.
Diretor espera que novo O Exorcista seja 'o filme mais assustador' que já fez
Mike Flanagan promete o filme mais assustador de sua carreira com novo capítulo de O Exorcista
Mike Flanagan, criador de A Maldição na Residência Hill, está prestes a enfrentar um novo desafio em sua carreira com o próximo capítulo da franquia O Exorcista. Conhecido por suas produções de terror que marcam o público com cenas assustadoras, o diretor declarou que esta será sua obra mais aterrorizante até agora. Pelo menos, essa é sua expectativa.
Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Flanagan afirmou que vê uma oportunidade única dentro da franquia, sem depender apenas da nostalgia dos filmes anteriores. "Eu realmente vi uma oportunidade de fazer o filme mais assustador que já fiz", disse ele. "Sei que as expectativas são altas. Ninguém está mais intimidado do que eu."
Uma nova abordagem para uma franquia clássica
O próximo filme de Flanagan será o próximo capítulo da saga O Exorcista, da Blumhouse, que foi iniciada em 2023 com O Exorcista: Believer, de David Gordon Green. Originalmente, os próximos dois filmes da franquia deveriam ser sequências diretas de Believer, mas devido à recepção crítica mista, Green deixou o projeto. Agora, o filme de Flanagan foi descrito como uma "nova abordagem radical" da icônica série de terror.
Flanagan é conhecido por suas produções que misturam horror psicológico e narrativas emocionais profundas, como The Haunting of Bly Manor e Midnight Mass. Apesar de seu recente afastamento do streaming, ele tem trabalhado arduamente para que seus projetos encontrem novos lares, e sua parceria com a Blumhouse promete trazer mais uma obra impactante. Essa será a quarta colaboração entre Flanagan e a produtora, depois de Oculus, Hush e Ouija: Origin of Evil.
Expectativas e futuro da franquia
Embora ainda não haja uma data de lançamento definida para o novo Exorcista de Flanagan, as expectativas são altas. O diretor declarou que está determinado a trazer algo novo e inovador para a franquia, o que certamente aumenta a curiosidade dos fãs do gênero.
Com uma carreira marcada por sucessos no terror, Mike Flanagan promete entregar um filme que poderá redefinir a franquia O Exorcista para uma nova geração de espectadores.
Cineasta conta como foi trabalhar com Jennifer Lopez e Ben Affleck durante divórcio
William Goldenberg estreia como diretor em "Unstoppable" no Festival de Toronto
Conhecido por seu trabalho premiado como editor, William Goldenberg, vencedor do Oscar por Argo, está prestes a descobrir se sua transição para a direção será bem-sucedida. Seu primeiro longa-metragem, Unstoppable, faz sua estreia mundial em 6 de setembro no prestigiado Festival de Cinema de Toronto.
Goldenberg é um exemplo raro de um editor de renome que faz a mudança para a direção no auge de sua carreira. Em entrevista recente, ele admitiu que sempre foi um pouco "lento para a festa", comparando sua trajetória na direção com suas experiências na juventude, quando superou desafios para se destacar no hóquei no gelo. Agora, ele enfrenta um novo desafio com Unstoppable, uma história inspiradora baseada na vida de Anthony Robles, um lutador que nasceu sem a perna direita, mas não deixou que isso o impedisse de seguir seus sonhos.
A motivação por trás da direção
Goldenberg revelou que foi abordado para dirigir após sua vitória no Oscar em 2013, mas estava ocupado com sua agenda de edição. O que o fez aceitar o desafio agora foi o encontro com Anthony Robles, cuja presença e história o impactaram profundamente. "Quando ele entra em uma sala, a sala se ilumina", disse Goldenberg. Esse efeito positivo sobre as pessoas foi o que o motivou a trazer a história de Robles para as telas.
O elenco de Unstoppable inclui estrelas como Jharrel Jerome, Jennifer Lopez, Don Cheadle, Bobby Cannavale e Michael Peña, com Ben Affleck e Matt Damon atuando como produtores. A Amazon, que distribuiu Air, de Affleck, também ficou entusiasmada em apoiar o projeto.
Desafios pessoais e profissionais no lançamento
Além do desafio de dirigir pela primeira vez, Goldenberg enfrentou uma situação complicada na véspera da estreia de Unstoppable. Ben Affleck e Jennifer Lopez, que faz parte do elenco, anunciaram seu divórcio, criando uma tensão nos bastidores. Embora Lopez vá comparecer à estreia, Affleck provavelmente não estará presente. No entanto, Goldenberg manteve uma postura positiva, destacando o profissionalismo de todos os envolvidos. "Eu amo os dois. [...] A vida pessoal deles é a vida pessoal deles", afirmou.
Com Unstoppable, Goldenberg está pronto para mostrar ao mundo suas habilidades como diretor, ao mesmo tempo que celebra uma história de superação e determinação.
Megalópolis pode virar fracasso comercial nos EUA
Estreia de "Megalópolis", de Francis Ford Coppola, enfrenta previsões de bilheteria decepcionantes
O aguardado filme Megalópolis, projeto de paixão de Francis Ford Coppola, está enfrentando expectativas de estreia doméstica bem abaixo do esperado. De acordo com uma grande empresa de pesquisa de Hollywood, o filme pode arrecadar pouco mais de US$ 5 milhões no fim de semana de abertura, contra um orçamento de US$ 120 milhões, sem contar os custos de marketing. Outro serviço de pesquisa sugere uma previsão um pouco mais otimista, entre US$ 6 milhões e US$ 8 milhões. Mesmo assim, o resultado estaria entre os lançamentos mais modestos da carreira do cineasta, colocando o filme em risco de incorrer em grandes prejuízos.
Lionsgate aposta em festival de cinema e exibições em Imax para impulsionar o filme
A Lionsgate, responsável pela distribuição de Megalopolis, lançará o filme nos cinemas norte-americanos em 27 de setembro. A estreia será precedida por uma exibição especial no Festival de Cinema de Nova York, em 23 de setembro, apoiada por uma sessão de perguntas e respostas com Coppola, que será transmitida em 66 locações Imax nos EUA. Coppola filmou parte do longa utilizando câmeras certificadas para Imax, o que pode atrair espectadores interessados na experiência visual aprimorada.
Apesar do prestígio de Coppola, que garantiu a estreia mundial do filme em competição no Festival de Cinema de Cannes, o projeto enfrentou dificuldades para encontrar apoio de grandes estúdios. Em meados de junho, a Lionsgate anunciou que lançaria o filme mediante uma taxa de distribuição, enquanto Coppola seria responsável pelos custos de marketing.
Desafios de marketing e trailer reformulado
Megapolis também enfrentou contratempos no marketing. No final de agosto, um trailer inicial foi retirado pela Lionsgate após se descobrir que as citações dos críticos utilizadas no teaser estavam incorretas. A empresa lançou um novo trailer na última quinta-feira, sem citações de críticos, junto ao anúncio da exibição no Festival de Nova York e o apoio da Imax.
Adam Fogelson, presidente do Lionsgate Motion Picture Group, destacou o privilégio de trabalhar com Coppola e a importância do filme para o festival. No entanto, as expectativas de bilheteria permanecem baixas.
Coppola, que financiou parte do projeto com sua fortuna pessoal, há muito tempo desejava realizar Megalopolis. O filme é estrelado por Adam Driver, que interpreta um homem determinado a criar uma cidade utópica. O elenco também conta com Nathalie Emmanuel, Aubrey Plaza e Giancarlo Esposito.
Embora as previsões iniciais para Megalopolis não sejam animadoras, a parceria entre Coppola e a Lionsgate permanece forte, com a distribuidora lidando com os direitos de entretenimento doméstico de outros filmes icônicos do diretor, como Apocalypse Now Final Cut e The Conversation.
O filme estreia nos cinemas norte-americanos no dia 27 de setembro, e a Lionsgate espera que a participação no Festival de Nova York e a experiência Imax possam impulsionar a bilheteria do longa.
Lady Gaga diz que se viu em Arlequina ao gravar Coringa 2
Lady Gaga fala sobre Harley Quinn e como sua vida pessoal influenciou sua atuação em "Coringa: Delírio a Dois"
Lady Gaga, que interpreta Harley Quinn no próximo filme Coringa: Delírio a Dois, abriu seu coração sobre como sua experiência pessoal impactou sua versão da icônica personagem dos quadrinhos. Em entrevista à Vogue, Gaga compartilhou que sua interpretação de Harley é profundamente enraizada em suas próprias vivências de "mania e caos interior". Ela explicou que, para ela, esses sentimentos resultam em uma "quietude", contrastando com o estereótipo de mulheres emocionalmente descontroladas.
"Harley Quinn é uma personagem que as pessoas conhecem do éter da cultura pop", ela disse à publicação. "Eu tive uma experiência diferente ao criá-la, ou seja, minha experiência com mania e caos interior — para mim, isso cria uma quietude. Às vezes, as mulheres são rotuladas como criaturas excessivamente emocionais e, quando estamos sobrecarregadas, somos erráticas ou desequilibradas. Mas eu me pergunto se quando as coisas se tornam tão distantes da realidade, quando somos levados longe demais na vida, e se isso te deixa... quieta?"
Ela continuou: "Eu diria que trabalhei a partir de uma perspectiva de memória sensorial: como é andar pelo mundo e ser... preparada, de uma forma intensa? E o que acontece quando você encobre todas as complexidades abaixo da superfície?"
Reflexões pessoais e relação com o noivo Michael Polansky
Além de discutir sua abordagem única para a personagem, Gaga também refletiu sobre seu relacionamento com Michael Polansky, com quem começou a namorar pouco antes da pandemia. Eles passaram o período de quarentena juntos, o que, segundo Gaga, foi uma experiência especial que a permitiu pausar sua carreira e se concentrar no relacionamento. Ela elogiou Polansky por sua inteligência e bondade, revelando que ele a ajudou a superar um período muito difícil de sua vida.
Gaga comentou que quer que seus fãs saibam que está em um momento feliz e saudável, especialmente após o período difícil que enfrentou durante o lançamento de Chromatica. Ela destacou que Polansky foi um apoio fundamental durante esse tempo, ajudando-a a reencontrar a felicidade.
Novos projetos musicais e apoio a outros artistas
Além de sua atuação em Joker: Folie à Deux, Lady Gaga tem novos projetos musicais em andamento. Ela colaborou recentemente com Bruno Mars na faixa "Die With a Smile" e está preparando o lançamento de seu próximo álbum, intitulado provisoriamente LG7, previsto para fevereiro. A artista também revelou que lançará um single do álbum em outubro e mencionou que há um projeto musical secreto em desenvolvimento.
Durante a entrevista, Gaga aproveitou para expressar seu apoio a outros artistas, como Taylor Swift, Billie Eilish, Charli XCX, Chappell Roan e Kesha, afirmando que acompanha e torce por eles com grande emoção.
Coringa: Delírio a Dois está programado para estrear nos cinemas em 4 de outubro, prometendo trazer uma nova visão sobre a complexa relação entre o Coringa e Harley Quinn.
Produtora de Som da Liberdade arrecada US$ 10 milhões para novos projetos
Angel Studios arrecada US$ 10 milhões para expandir sua influência no mercado de entretenimento
A Angel Studios, conhecida pelo sucesso de bilheteira Som da Liberdade, levantou mais de US$ 10 milhões para financiar novos filmes e programas de televisão. A empresa planeja usar esse investimento para ampliar a Angel Guild, uma comunidade de 360.000 membros que influencia o desenvolvimento e a distribuição de conteúdo cinematográfico e televisivo.
Expansão da Angel Guild e novos projetos
Com o novo aporte, a Angel Studios busca expandir a Angel Guild para mais de um milhão de membros. Jeffrey Harmon, cofundador e diretor de conteúdo da Angel Studios, explicou: “Na Angel Studios, acreditamos que os espectadores sabem mais. Por isso, não podemos nem considerar um filme a menos que a Angel Guild primeiro dê sinal verde. Acreditamos que atingir esse marco fará da Angel Studios uma verdadeira força no cenário do entretenimento.”
A Angel Studios se posiciona como uma “empresa de distribuição baseada em valores”, apoiando histórias que buscam “amplificar a luz” para o público. Até o momento, cerca de 104.000 participantes em 155 países investiram quase US$ 80 milhões em conteúdo da empresa.
Históricos e lançamentos futuros
Além de Som da Liberdade, que arrecadou US$ 250 milhões globalmente, a Angel Studios apoiou o drama bíblico His Only Son (US$ 13 milhões na bilheteira global) e o filme biográfico baseado na fé Cabrini (US$ 20 milhões arrecadados contra um orçamento de US$ 50 milhões).
Os próximos lançamentos da Angel Studios incluem o filme biográfico da Segunda Guerra Mundial Bonhoeffer: Pastor. Spy. Assassin. e o drama pós-apocalíptico Homestead. A empresa também tem planos para pelo menos sete filmes e sete séries de TV para 2025, indicando uma agenda robusta e promissora.
Com o crescimento da Angel Guild e a diversificação de seus projetos, a Angel Studios continua a moldar seu papel no mercado de entretenimento, desafiando as convenções tradicionais e buscando uma influência crescente na indústria.
Batman II terá presença do Pinguim, mas não será o foco
Matt Reeves confirma detalhes sobre 'The Batman Part II' e a expansão do universo
Matt Reeves revelou à revista SFX que a produção de The Batman Part II está a todo vapor, com o roteiro sendo finalizado e a filmagem programada para o próximo ano. A sequência, que contará novamente com Robert Pattinson no papel principal, foi recentemente adiada de 3 de outubro de 2025 para 2 de outubro de 2026, conforme anunciado pela Warner Bros.
Retorno de Colin Farrell como Pinguim
Reeves confirmou que Colin Farrell retornará como o Pinguim na sequência. “Colin fará parte do filme”, disse o diretor, acrescentando que o estúdio e a DC estão empolgados com o desenvolvimento. A série de televisão The Penguin, que estreará em 19 de setembro no Max, servirá como um "ponto de entrada" para a nova fase do universo de The Batman. Reeves afirmou que a série fornecerá conexões diretas com o início do próximo filme e como o personagem de Farrell se encaixa na trama.
Expansão da história e novos aspectos do personagem
O diretor prometeu que a sequência se aprofundará na temática de corrupção e explorará novos aspectos do Batman. “O próximo filme se aprofunda nisso de uma forma que mostrará aspectos do personagem que você nunca viu”, revelou Reeves. Ele enfatizou que, apesar de manter a abordagem realista, a sequência expandirá o universo de Gotham e explorará novas dimensões da narrativa.
Não haverá espaço para o Gentleman Ghost
Apesar dos pedidos dos fãs para a inclusão do vilão sobrenatural Gentleman Ghost, Reeves confirmou que ele não fará parte da sequência. O diretor explicou que a abordagem realista da série não acomodaria um personagem tão fantástico. “O que era importante para mim era traduzir esses ícones pop para que Gotham pareça um lugar em nosso mundo”, disse ele. Reeves adiantou que, embora não inclua personagens como o Gentleman Ghost, o filme continuará apresentando figuras icônicas de forma que se encaixem na visão mais pé no chão do universo Batman.
O sucesso de The Batman, que arrecadou US$ 772 milhões globalmente, gerou grandes expectativas para a sequência. Ainda não há confirmação sobre o retorno das estrelas Zoe Kravitz (Mulher-Gato) ou Andy Serkis (Alfred Pennyworth) para o próximo filme.
Enquanto isso, os fãs podem se preparar para a estreia de O Pinguim, que ampliará ainda mais o universo de Gotham antes da chegada da nova sequência.
Gary Oldman deu ultimato a Christopher Nolan para participar de Oppenheimer
Gary Oldman reflete sobre carreira e desafios em nova temporada de 'Slow Horses'
Gary Oldman está de volta à Apple TV+ com a tão aguardada quarta temporada de Slow Horses, drama que lhe rendeu uma indicação ao Emmy. Em entrevista à Wall Street Journal Magazine, o ator falou sobre como seu papel como Jackson Lamb impactou sua capacidade de aceitar novos papéis, incluindo sua participação em Oppenheimer, dirigido por Christopher Nolan.
Desafios de interpretar Jackson Lamb e Oppenheimer
Oldman explicou que, devido ao papel de Jackson Lamb, ele enfrenta desafios logísticos ao aceitar outros projetos. "Este papel é um pouco diferente porque estou preso a ele, mesmo quando tenho uma pausa de seis meses", comentou. Ele revelou que teve que negociar com Nolan para usar uma touca protética e uma peruca, algo que não afetaria a continuidade do personagem em Slow Horses. Nolan concordou, permitindo que Oldman participasse de Oppenheimer como o presidente dos EUA Harry S. Truman, papel que lhe rendeu elogios.
“Fiz um dia em ‘Oppenheimer’. Eu disse a Chris Nolan, ‘Eu adoraria ir e fazer isso, mas vou ter que usar uma touca protética e uma peruca e não posso cortar meu cabelo. Então, se você consegue lidar com isso, eu adoraria ir e fazer isso. E se você não quer perucas, então você tem que arranjar outra pessoa para fazer isso.’ Lamb nunca está longe nesse sentido.”
Carreira e gratidão por papéis icônicos
Durante a entrevista, Oldman também refletiu sobre sua carreira e os momentos que transformaram sua trajetória. Ele destacou como os papéis em Harry Potter e na trilogia Batman foram cruciais para revitalizar sua carreira, que estava em declínio. "Graças a Deus por Harry Potter e Batman,” afirmou Oldman. Esses papéis não apenas ofereceram estabilidade financeira, mas também permitiram que ele passasse mais tempo com seus filhos, o que foi especialmente importante após um período difícil em sua vida pessoal.
Impacto pessoal e profissional
Oldman mencionou que, antes desses papéis, sua carreira estava enfrentando desafios, com muitas produções sendo filmadas em locais distantes, tornando difícil para ele aceitar trabalhos. "Aos 42 anos, acordei divorciado e com a custódia dos meus filhos", lembrou. Os papéis em Harry Potter e Batman não só salvaram sua carreira, mas também lhe deram a flexibilidade de equilibrar vida pessoal e profissional.
A quarta temporada de Slow Horses já está disponível na Apple TV+, trazendo mais do intenso drama que caracteriza a série e consolidando Oldman como um dos grandes nomes da atuação contemporânea.
Primeiras reações à Coringa 2 confirmam 'canções sem fim': 'parece ruim de propósito'
Reações iniciais para Coringa 2 são mistas
As primeiras reações a Coringa: Loucura a Dois, a tão aguardada sequência do aclamado Coringa de Todd Phillips, têm sido variadas, refletindo uma mistura de entusiasmo e ceticismo.
Uma nova abordagem musical e dramática
A sequência, que vê Arthur Fleck (Joaquin Phoenix) e Harley Quinn (Lady Gaga) se apaixonando e escapando do Asilo Arkham enquanto se envolvem em números musicais, tem gerado opiniões contrastantes. De acordo com o Deadline, o filme é descrito como "um brilhante retorno musical a um mundo de loucura", destacando sua combinação única de música, dança, comédia, e drama.
DiscussingFilm elogiou a sequência, chamando-a de "ótima com reviravoltas surpreendentes", e destacando a performance de Lady Gaga nas sequências musicais como um dos pontos altos do filme. Em contraste, um entusiasta do Twitter descreveu Joker: Folie à Deux como "uma obra-prima ousada e hipnotizante", elogiando tanto Phoenix quanto Gaga e afirmando que o filme se destaca na temporada de premiações.
Críticas sobre a execução e o estilo
Por outro lado, algumas críticas são menos favoráveis. TheWrap confirmou que Joker: Folie à Deux é de fato um musical, embora desafiador, que acrescenta profundidade ao personagem de Arthur Fleck. No entanto, David Ehrlich do IndieWire criticou o filme como um "troll fascinantemente sem vida que parece ser ruim de propósito", acusando-o de desperdiçar o potencial de Lady Gaga e de irritar os fãs.
A Variety chamou a sequência de "desesperada para ser sombriamente irreverente", mas considerou-a um tanto desajeitada e inferior ao original. A IGN também expressou descontentamento, dizendo que, apesar dos esforços de Phoenix e Gaga, o filme não conseguiu aproveitar seu potencial como musical e drama.
Expectativa para o lançamento de Coringa 2
Coringa: Loucura a Dois estreia nos cinemas em 4 de outubro, prometendo atrair uma ampla gama de reações. Com uma combinação ousada de elementos musicais e dramáticos, o filme certamente continuará a gerar discussão e debate entre críticos e públicos.
