As melhores HQs com o Doutor Destino, novo personagem do MCU
As melhores Histórias em Quadrinhos do Doutor Destino para ler antes de sua estreia no MCU
Escolher os melhores quadrinhos do Doutor Destino não é uma tarefa fácil, pois poucos vilões da Marvel são tão icônicos quanto esse gênio maléfico. O manto verde e a armadura de metal do governante da Latvéria criam uma imagem que se destaca por si só.
Contudo, o que realmente o torna especial é a profundidade que seu personagem adquiriu ao longo de muitas histórias desde sua criação em 1962. Como um antagonista poderoso, Victor von Doom é um vilão atemporal, e com a notícia de sua inclusão no MCU para a tela grande, nunca houve um momento melhor para revisitar suas melhores histórias em quadrinhos.
Antes de sua estreia no filme "Vingadores: Doomsday", aqui estão os 10 melhores quadrinhos do Doutor Destino que os fãs podem ler agora mesmo:
Books of Doom
Quarteto Fantástico: Books of Doom por Ed Brubaker, Pablo Raimondi, Mark Farmer e Drew Hennessy.
O Doutor Destino tem sido um vilão proeminente desde os primórdios do Universo Marvel, mas entender sua história pode ser complicado. No entanto, "Books of Doom", escrito por Ed Brubaker, consolida os capítulos de sua vida que precederam sua chegada ao Quarteto Fantástico. Esta narrativa é uma espécie de guia resumido, cobrindo uma vasta linha do tempo enquanto destaca os relacionamentos — sua família, seus primeiros contatos com Reed Richards e Ben Grimm na universidade, e outros que definiram quem Victor von Doom se tornou.
Quarteto Fantástico: 1234
Marvel Knights: Quarteto Fantástico por Grant Morrison e Jae Lee.
Grant Morrison, sempre habilidoso em escrever heróis dentro de um contexto maior, trouxe à tona "Quarteto Fantástico: 1234", uma série de quatro edições que mostra o Quarteto Fantástico e Doom presos nas mesmas batalhas de sempre. Morrison tira Reed da equação por um tempo, permitindo que Doom ataque oferecendo os desejos mais profundos dos membros da equipe. A história aborda a eterna batalha entre Reed e Doom, retratando uma luta incessante de mentes brilhantes.
Fundação
Fantastic Four #611 por Jonathan Hickman.
Durante o tempo de Jonathan Hickman nos quadrinhos do Quarteto Fantástico e da Future Foundation, Doom parece sacrificar-se heroicamente durante a Guerra das Quatro Cidades. A edição final de Hickman, "Fundação", revela como Doom sobreviveu. Esta edição reflete a narrativa bíblica de criação do universo e oferece uma ótima citação de Doom: "Eu era um deus, Valeria. Eu encontrei... abaixo de mim." A história serve como um ápice de tudo o que Hickman construiu até então e é uma dica para eventos futuros.
Doutor Estranho e Doutor Destino: Triunfo e Tormento
Doutor Estranho e Doutor Destino: Triunfo e Tormento por Roger Stern, Gerry Conway e Bill Mantlo.
Esta história clássica encontra Doom e Doutor Estranho em um torneio, com Doom recebendo o desejo de libertar a alma de sua mãe das garras de um demônio. A narrativa se aprofunda na história de Doom, que antes era apenas brevemente mencionada. A arte de Mike Mignola e Mark Badger adiciona uma atmosfera única à jornada dos dois através do Inferno, tornando-se uma das histórias mais impactantes e visualmente impressionantes de Doom.
Guerras Secretas
Secret Wars por Jonathan Hickman, Esad Ribić, Ive Svorcina e Chris Eliopoulos.
Em "Secret Wars", Doom destrói o Universo Marvel apenas para criar um novo mundo chamado Battleworld a partir dos fragmentos que ele conseguiu salvar. Esta história exemplifica o poder e a determinação de Doom, mostrando seu confronto final com Reed Richards. É uma obra-prima que destaca a rivalidade eterna entre os dois personagens, servindo como uma tese sobre seu complexo relacionamento. Com "Vingadores: Guerras Secretas" se aproximando nos cinemas, esta é uma leitura essencial.
O Doutor Destino é um vilão complexo e fascinante, e estas histórias em quadrinhos oferecem uma visão profunda sobre seu caráter e motivações. Com sua inclusão iminente no MCU, os fãs têm uma excelente oportunidade de se familiarizar com algumas de suas histórias mais icônicas antes de sua estreia nas telonas.
Rebel Wilson está em guerra contra os produtores de seu primeiro filme
A disputa entre Rebel Wilson e os produtores de seu filme de estreia como diretora, The Deb, está se intensificando. Na última segunda-feira, os produtores Amanda Ghost, Gregor Cameron e Vince Holden ampliaram suas alegações contra a atriz, afirmando que ela os difamou ao acusá-los de comportamento inadequado e desvio de fundos. As declarações de Wilson foram feitas em um vídeo postado no Instagram, que ainda está disponível na plataforma.
Alegações e Disputa de Créditos
De acordo com a queixa alterada apresentada no Tribunal Superior de Los Angeles, os produtores descrevem Wilson como uma "estrela diva" que se ausentou do set por longos períodos e fez divulgações impróprias sobre o filme. Eles afirmam que a atriz inventou essas acusações por estar insatisfeita com os créditos finais do filme. Especificamente, a disputa envolve créditos de roteiro e música. Wilson buscava um crédito completo de roteiro, mas recebeu apenas um crédito de "escrita adicional" do Australian Writers Guild, enquanto Hannah Reilly foi creditada como roteirista principal.
Os produtores alegam que a postagem de Wilson no Instagram foi uma tentativa de desviar a atenção de suas próprias falhas profissionais. A queixa alterada afirma que Wilson tem um histórico de criar mentiras maliciosas para promover seus interesses pessoais e ofuscar seu comportamento não profissional.
Acusações Contra Sacha Baron Cohen
O processo também tenta desacreditar alegações recentes de Wilson sobre Sacha Baron Cohen, com quem trabalhou no filme The Brothers Grimsby. Wilson havia acusado Cohen de assédio sexual, alegações que ele negou veementemente. O processo dos produtores afirma que Wilson usou essas alegações para promover suas memórias, Rebel Rising, e que partes de seu livro foram redigidas no Reino Unido e na Austrália devido a essas afirmações.
Os produtores de The Deb alegam que Wilson retaliou publicamente após não conseguir o que queria nas negociações sobre créditos. A atriz supostamente reviveu uma história fictícia de assédio sexual envolvendo Amanda Ghost, mesmo após a negação da atriz envolvida. Além disso, Wilson teria acusado os produtores de desviarem fundos do filme, alegações que os produtores afirmam serem completamente falsas e sem fundamento.
Repercussões e Declarações
Os advogados de Wilson, liderados por Bryan Freedman, ainda não responderam ao pedido de comentários sobre o processo. Enquanto isso, os produtores estão determinados a responsabilizar Wilson por suas declarações, buscando proteger suas reputações pessoais e profissionais.
A disputa destaca a complexidade das negociações nos bastidores de produções cinematográficas e a potencial influência da cultura do cancelamento em disputas de crédito e comportamento no set. A situação permanece em evolução, com ambas as partes se preparando para uma batalha legal prolongada.
Homem de Ferro como Dr. Destino não é novidade para a Marvel
Robert Downey Jr. como Doutor Destino: um novo capítulo no MCU
A inesperada escolha de Robert Downey Jr. para interpretar Doutor Destino nos próximos filmes dos Vingadores trouxe uma onda de curiosidade e especulação entre os fãs do Universo Cinematográfico Marvel (MCU). Conhecido mundialmente por dar vida a Tony Stark, o icônico Homem de Ferro, Downey agora assume o papel de Victor Von Doom, um dos vilões mais complexos e intelectualmente desafiadores da Marvel. Essa mudança levanta questões sobre possíveis conexões entre os dois personagens, dadas as suas histórias ricas nos quadrinhos.
Conexões entre Homem de Ferro e Doutor Destino nos Quadrinhos
Desde suas primeiras aparições nos anos 60, Homem de Ferro e Doutor Destino têm sido retratados como rivais intelectuais e tecnológicos. Ambos são considerados gênios em suas respectivas áreas e já se enfrentaram várias vezes. Uma das histórias mais memoráveis ocorreu em Iron Man #149-150, onde os dois foram transportados para o passado durante a era do Rei Arthur. Enquanto Doom fazia uma aliança com Morgan le Fay, Homem de Ferro se unia ao Rei Arthur, resultando em uma batalha épica.
Talvez a conexão mais intrigante entre eles seja quando Victor Von Doom assumiu o manto do Homem de Ferro, tornando-se o Infamous Iron Man. Esta transformação ocorreu após eventos significativos no Universo Marvel, incluindo as Guerras Secretas de 2015/16, onde Doom usa seu conhecimento de ciência e magia para salvar fragmentos do Multiverso, consolidando-os em Battleworld, onde se proclama governante.
Com o término das Guerras Secretas e a partida dos Richards pelo Multiverso, Doom retorna ao seu universo sem a oposição de Reed Richards, seu inimigo de longa data. Em seguida, a história Guerra Civil II deixa Tony Stark em coma após uma batalha com Carol Danvers. É nesse vácuo que Doom decide assumir o legado de Stark, embarcando em uma jornada pessoal para se tornar um herói genuíno.
A Ascensão e Queda do Infamous Iron Man na Marvel
A trajetória de Doom como Homem de Ferro é marcada por desafios internos e externos. Durante sua tentativa de redenção, ele enfrenta Hood, um vilão que também aparecerá na série da Disney Plus, Ironheart. A batalha contra Hood resulta em Doom sendo desfigurado novamente, marcando o fim de sua tentativa de se tornar um herói. Com Tony Stark recuperado, Doom retorna à Latvéria, seu reino natal, e retoma seu trono, encerrando a guerra civil que assolava o país.
Conexões Multiversais e a Realidade Heroes Reborn
O conceito de Multiverso no MCU proporciona inúmeras possibilidades para explorar as conexões entre Homem de Ferro e Doutor Destino. Em uma realidade alternativa conhecida como Heroes Reborn, Tony Stark, Reed Richards e Victor Von Doom são colegas que trabalham juntos em um projeto científico avançado. Esse trabalho conjunto acaba culminando na criação de protótipos que dariam origem às armaduras do Homem de Ferro e de Doom.
Expectativas para o MCU
Com a introdução de Doutor Destino, a Marvel pode explorar a complexidade do Multiverso, especialmente considerando o título "Quarteto Fantástico: Os Primeiros Passos". Embora ainda não haja confirmação sobre como essas conexões serão estabelecidas, a presença de Robert Downey Jr. como Doom sugere que a Marvel está disposta a inovar e surpreender os fãs com narrativas intrincadas e emocionantes.
A transição de Robert Downey Jr. de Tony Stark para Victor Von Doom no MCU é uma jogada audaciosa que abre um leque de possibilidades para os futuros filmes da Marvel. A conexão entre Homem de Ferro e Doutor Destino, já bem estabelecida nos quadrinhos, pode oferecer uma rica tapeçaria de histórias para explorar, unindo elementos de ciência, magia e rivalidade em um cenário multiversal. Com a Marvel expandindo continuamente seu universo cinematográfico, o futuro promete ser emocionante para os fãs, com novas dinâmicas e confrontos épicos no horizonte.
Robert Downey Jr. exigiu retorno dos irmãos Russo para voltar ao MCU
O retorno de Robert Downey Jr. ao Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) está gerando grande expectativa entre os fãs. Segundo uma reportagem da Variety, o ator está disposto a reprisar seu papel no MCU sob a condição de que os irmãos Joe e Anthony Russo sejam os diretores. Fontes afirmam que eles eram os únicos com quem Downey Jr. aceitaria trabalhar, considerando a longa parceria e sucesso dos filmes anteriores dos Vingadores.
Os Irmãos Russo de Volta
Os irmãos Russo, conhecidos por dirigirem alguns dos filmes de maior sucesso do MCU, incluindo Vingadores: Guerra Infinita e Vingadores: Ultimato, estão confirmados para retornar na direção de Vingadores: Doomsday e Vingadores: Guerras Secretas. Estes dois novos projetos marcam um desvio significativo da narrativa inicialmente planejada, que focaria em Kang, o Conquistador. No entanto, após as acusações de agressão contra Jonathan Majors, a Marvel optou por mudar o foco do enredo.
Negociações Financeiras e Logísticas
De acordo com a Variety, a Marvel está pagando aos irmãos Russo US$ 80 milhões por ambos os filmes dos Vingadores. Robert Downey Jr., por sua vez, estaria recebendo uma quantia "significativamente maior", além de benefícios que incluem segurança pessoal, viagens em jato particular e um "acampamento de trailer". Esses benefícios indicam o quanto a Marvel está investindo no retorno do ator, que desempenhou um papel crucial no sucesso do MCU.
Detalhes da Produção
A produção dos novos filmes dos Vingadores está prevista para começar no segundo trimestre de 2025, com filmagens programadas para ocorrerem em Londres, Reino Unido, ao invés de Atlanta, nos EUA, como nos filmes anteriores. Essa mudança de local pode estar relacionada a novas necessidades de produção ou estratégias logísticas.
Vingadores: Doomsday está agendado para ser lançado em maio de 2026, e a expectativa em torno do filme é alta, especialmente com o retorno de Downey Jr. ao elenco. No entanto, os detalhes sobre como ele voltará ao MCU ainda são desconhecidos. Uma possibilidade intrigante é que ele retorne como Doutor Destino, um vilão icônico dos quadrinhos, possivelmente como uma variante de Tony Stark ou sem nenhuma ligação direta com o Homem de Ferro. Com o conceito do multiverso em jogo, as possibilidades são infinitas, e a Marvel tem o potencial de surpreender o público com abordagens inovadoras para seus personagens clássicos.
O retorno de Downey Jr. e dos irmãos Russo marca um momento emocionante para os fãs do MCU. Com a Marvel explorando o multiverso em suas narrativas mais recentes, as oportunidades para revisitar personagens e criar novas histórias são vastas.
Spider-Man 2 para PC está otimizado como a versão de PS5
O lançamento não autorizado de Marvel’s Spider-Man 2 para PC, fruto de um vazamento ocorrido no ano passado, continua a gerar discussões na comunidade gamer. A versão do jogo, que foi roubada da Insomniac Games, passou por melhorias significativas ao ponto de, em alguns aspectos, apresentar visuais comparáveis ou até superiores àqueles da versão original de PlayStation 5.
https://www.youtube.com/watch?v=_xKZ2Jc31Ek
Melhoria Gráfica e Desempenho
As modelagens do jogo no PC estão mais detalhadas e nítidas, especialmente perceptíveis nas cutscenes. Utilizando uma GeForce RTX 4070, o jogo é executado em 1440p, oferecendo uma qualidade gráfica que, em certos aspectos, supera a do console da Sony. Além disso, no PC, é possível alcançar 60 FPS, o que proporciona uma experiência de jogo mais fluida, em comparação com o PS5, onde o jogo aparenta rodar a 30 FPS no modo qualidade.
Embora o PC tenha certas vantagens em termos de resolução e taxa de quadros, alguns elementos como iluminação, sombras e partículas ainda parecem melhores no PS5. É importante notar que o console conta com a tecnologia de ray tracing, que pode ainda não ter sido completamente implementada na versão não oficial para PC.
Desempenho Superior em Máquinas Potentes
Os avanços gráficos e na fluidez do jogo são mais notáveis em PCs de alta performance. Máquinas mais modestas podem não alcançar os mesmos resultados visuais que o PS5 oferece. Relatórios anteriores indicaram que Spider-Man 2 já pode ser rodado em 4K a 120 FPS em PCs equipados com uma GeForce RTX 4090, embora ainda ocorram quedas de desempenho, possivelmente devido à falta de otimização.
Implicações para o Futuro dos Lançamentos
Aparentemente, a Sony não tem tomado medidas drásticas para remover esses conteúdos de Spider-Man 2 para PC, possivelmente porque o jogo já está disponível no mercado. No entanto, a situação é diferente com Marvel’s Wolverine, que também vazou, mas cujos vídeos de gameplay são rapidamente retirados do ar.
Spider-Man 2 teve um desempenho comercial excelente no PS5. Com a estratégia da Sony de lançar seus títulos para PC de forma mais frequente, é possível que uma versão oficial do jogo para computadores chegue ao mercado mais cedo do que o esperado. Isso abriria novas possibilidades para os fãs do Homem-Aranha, proporcionando uma experiência mais acessível e diversificada em termos de plataformas.
Vazamentos de GTA 6 não incomodam, diz ex-dev
Vazamentos de GTA 6: Ex-desenvolvedor da Rockstar Games minimiza impacto
O mundo dos jogos eletrônicos foi abalado em 2022 quando imagens e vídeos de uma versão ainda incompleta de Grand Theft Auto VI (GTA 6) foram vazados na internet, gerando grande expectativa entre os fãs e culminando até mesmo em uma prisão. No entanto, Obbe Vermeij, um dos desenvolvedores que trabalhou na criação de Grand Theft Auto: San Andreas, afirma que a Rockstar Games não está particularmente preocupada com esses vazamentos.
Vazamentos: Importância e Impacto
Em uma entrevista ao site San in Play, Vermeij declarou que os vazamentos “não são tão importantes quanto as pessoas pensam”. Segundo ele, a atenção gerada pelos conteúdos não oficiais de GTA 6 se deve principalmente ao fato de que o jogo é altamente aguardado, e a Rockstar Games, conhecida por seu sigilo, raramente divulga informações antes do tempo. Vermeij sugere que, devido à grande expectativa em torno do jogo, qualquer detalhe novo tende a gerar reações exageradas entre os fãs.
O ex-desenvolvedor explicou que a estratégia de comunicação da Rockstar, de manter silêncio sobre seus projetos, é compreensível. Ele argumenta que quando empresas como a Rockstar, Electronic Arts ou Ubisoft divulgam informações, essas passam por intensa análise e podem provocar reações negativas se não forem apresentadas dentro de um contexto mais amplo. Para Vermeij, o melhor que a desenvolvedora pode fazer atualmente é manter discrição e focar no desenvolvimento do jogo, enquanto seus advogados gerenciam as repercussões legais dos vazamentos.
Expectativas para GTA 6
Vermeij expressou entusiasmo pelo lançamento de GTA 6, mas também prevê que o novo jogo não será radicalmente diferente de seu antecessor, GTA V. Isso pode resultar em reações mistas entre os fãs: enquanto muitos devem apreciar a continuidade, outros podem ficar decepcionados, dadas as enormes expectativas acumuladas ao longo da última década.
Em novembro de 2023, Vermeij ganhou atenção ao criar um blog que revelava os bastidores de diversos projetos passados, incluindo o cancelado Agent. No entanto, ele retirou o conteúdo do ar pouco depois, afirmando que não queria causar problemas para colegas ainda atuantes na Rockstar Games.
O Equilíbrio Entre Expectativa e Realidade
A declaração de Vermeij sobre a abordagem da Rockstar Games em relação aos vazamentos e expectativas dos fãs destaca o delicado equilíbrio que as grandes desenvolvedoras de jogos precisam manter. Por um lado, é vital preservar o entusiasmo e a antecipação que cercam lançamentos de grande escala, mas, por outro lado, é necessário gerenciar cuidadosamente o fluxo de informações para evitar mal-entendidos e decepções.
À medida que o lançamento de GTA 6 se aproxima, a indústria observa como a Rockstar Games lida com as expectativas dos fãs e os desafios associados à produção de um dos jogos mais esperados da década. As reflexões de Vermeij oferecem uma perspectiva valiosa sobre as complexidades do desenvolvimento de jogos em um mundo cada vez mais conectado e ansioso por novidades.
Rob Schneider diz que abertura das Olimpíadas de Paris foi uma celebração satânica
Controvérsia na abertura das Olimpíadas de Paris gera debate sobre representação e respeito religioso
A cerimônia de abertura das Olimpíadas de Paris gerou uma onda de indignação entre figuras conservadoras de Hollywood e setores religiosos, particularmente a Igreja Católica na França. A polêmica gira em torno de um segmento artístico da cerimônia, que muitos críticos afirmam ter evocado a famosa pintura "A Última Ceia" de Leonardo da Vinci, mas com figuras religiosas substituídas por drag queens e outros elementos que, segundo eles, satirizam o cristianismo.
Reações de Figuras Públicas como Rob Schneider
Rob Schneider, comediante e conhecido por suas opiniões conservadoras, expressou sua insatisfação em uma publicação no X (anteriormente Twitter), afirmando que boicotaria os Jogos Olímpicos por desrespeitarem o cristianismo e celebrarem, em suas palavras, "abertamente Satanás". Schneider lamentou a falta de respeito para com os cristãos e expressou seu desejo de que a audiência dos Jogos fosse mínima como forma de protesto.
Candace Cameron Bure, atriz e outra figura pública conservadora, também manifestou seu desagrado através de um vídeo no Instagram. Ela criticou a interpretação do evento, descrevendo-a como uma blasfêmia e uma zombaria da fé cristã. Bure expressou sua tristeza e raiva, destacando a importância de respeitar todas as crenças religiosas em eventos de tal magnitude.
Resposta dos Organizadores
Os organizadores dos Jogos Olímpicos afirmaram que a intenção do segmento era aumentar a conscientização sobre "o absurdo da violência entre seres humanos". O diretor artístico da cerimônia, Thomas Jolly, esclareceu em entrevista ao canal francês BFMTV que a inspiração para o quadro não foi "A Última Ceia", mas sim a mitologia grega, com foco em Dionísio, o deus das festividades e do vinho. Jolly explicou que o segmento pretendia representar um grande festival pagão ligado aos deuses do Olimpo, destacando a conexão de Dionísio com Sequana, a deusa do rio Sena.
Anne Descamps, porta-voz das Olimpíadas, enfatizou que não houve intenção de desrespeitar qualquer grupo religioso e expressou arrependimento caso alguém tenha se sentido ofendido, reafirmando o objetivo de promover uma celebração inclusiva e respeitosa.
Reflexões Sobre a Representação Cultural
A controvérsia levanta questões sobre a representação cultural e religiosa em eventos internacionais de grande visibilidade. A tensão entre liberdade artística e respeito religioso é um debate recorrente em contextos culturais globais, onde diferentes interpretações podem gerar conflitos de valores. As reações destacam a importância de considerar as sensibilidades culturais e religiosas ao planejar eventos de grande alcance, especialmente quando eles são transmitidos para audiências diversas ao redor do mundo.
A situação ressalta o desafio contínuo de equilibrar expressão artística com o respeito às diversas crenças e tradições que compõem o rico tecido cultural global.
Gladiador 2 tem a maior sequência de ação feita por Ridley Scott
Ridley Scott retorna com "Gladiador II" prometendo uma experiência épica
Ridley Scott nunca foi tímido em ir além dos limites em suas obras cinematográficas. Conhecido por suas grandiosas cenas de batalha em filmes como "Gladiador", "Cruzada" e "Robin Hood", o diretor agora se prepara para lançar "Gladiador II", mais de duas décadas após o lançamento do primeiro filme, que se tornou um clássico instantâneo ao retratar as intrigas e batalhas do Império Romano. Com sua nova produção, Scott promete elevar ainda mais o nível de ação e grandiosidade, trazendo uma sequência épica que supera todas as suas criações anteriores.
Um Novo Capítulo de Vingança e Glória
"Gladiador II" se passa mais de vinte anos após os eventos do primeiro filme e segue a trajetória de Lucius, interpretado por Paul Mescal. Inspirado pelas façanhas heroicas de Maximus, vivido por Russell Crowe, Lucius busca sua própria vingança e glória na arena dos gladiadores. Esta nova história promete capturar a essência do original, enquanto expande o universo com novas narrativas e personagens complexos.
O filme abre com uma sequência de ação que Ridley Scott descreve como a maior que ele já realizou, afirmando ser ainda mais grandiosa do que qualquer cena de "Napoleão", seu trabalho anterior. Embora os detalhes dessa cena inicial sejam mantidos em segredo, já se sabe que Lucius enfrentará um rinoceronte em uma arena de gladiadores.
Inovações Tecnológicas e Realismo
Para trazer à vida o espetáculo prometido em "Gladiador II", Scott está utilizando os avanços mais recentes em tecnologia cinematográfica, incluindo a computação gráfica e a inteligência artificial. Ele descreve o processo de criar um rinoceronte realista, empregando tecnologia para replicar cada detalhe do animal em um modelo físico que pode ser manipulado no set. Este rinoceronte de "carne e osso" de plástico é capaz de atingir velocidades de até 40 milhas por hora, girar, abanar a cabeça e rosnar, proporcionando uma experiência visceral tanto para o público quanto para os atores em cena.
Um Retorno ao Coliseu
O filme marca o retorno de Scott ao Coliseu, uma locação icônica que desempenhou um papel central no primeiro "Gladiador". Com uma história que mistura vingança, ação e drama, "Gladiador II" promete ser um espetáculo cinematográfico que não só homenageia seu predecessor, mas também estabelece novos padrões de produção e narrativa.
Os fãs de Ridley Scott e do épico original de 2000 podem esperar uma experiência de cinema emocionante e inovadora, repleta de ação e complexidade emocional. Com "Gladiador II", Scott reafirma seu lugar como um dos mestres do cinema épico, pronto para oferecer aos espectadores um filme que mistura o melhor da tradição com as possibilidades ilimitadas da tecnologia moderna.
Atriz de The Boys quer que sua personagem morra na última temporada
Valorie Curry, de "The Boys", espera uma morte dramática para Firecracker na última temporada
Valorie Curry, estrela da série de sucesso "The Boys", compartilhou suas expectativas para sua personagem, Firecracker, na quinta e última temporada do programa. Em uma entrevista ao The Hollywood Reporter durante a San Diego Comic-Con, a atriz revelou que deseja que sua personagem não sobreviva até o final da série.
A Natureza Complexa de Firecracker
Introduzida na quarta temporada de "The Boys", Firecracker é uma personagem que rapidamente se destacou por suas opiniões extremistas e divisivas. Ela expressa visões controversas sobre diversos temas, como vacinas, conspirações da CIA e a comunidade LGBTQ. Curry, que é abertamente lésbica, afirmou que, embora Firecracker represente tudo o que ela pessoalmente desaprova, a personagem a fascinou desde o início.
"Espero que ela morra. Ela tem isso vindo de muitas pessoas. Ela é horrível. Espero que não seja por causa dos remédios, porque isso parece muito fácil", disse Curry, referindo-se ao possível destino de Firecracker. "Deveria ser Sage [Susan Heyward], certo? Deveria ser Sage, e então ela deveria sobreviver e ter um spinoff."
A Conexão de Curry com Firecracker
Apesar de suas diferenças, Curry expressou uma conexão imediata com Firecracker, embora admita que a personagem é abominável. Ela considera importante que uma pessoa da comunidade LGBTQ interprete alguém como Firecracker para destacar o quão ridículas e perigosas são suas opiniões. Curry acredita que sua interpretação ajuda a "fazer dela uma palhaça" e remove qualquer ambiguidade sobre suas visões.
Curry também mencionou seu apreço pelo criador da série, Eric Kripke, afirmando que admira a forma como "The Boys" satiriza questões culturais atuais, incluindo movimentos como #MeToo e a política do Partido Republicano. Ela destacou que, em algumas ocasiões, as conspirações ditas por Firecracker eram tão absurdas que ela precisou confirmar com Kripke se elas eram baseadas em realidade. Surpreendentemente, ele revelou que algumas falas eram citações diretas de políticos reais.
A Continuidade de "The Boys" e a Trajetória de Firecracker
"The Boys" tem sido uma das séries mais comentadas da Amazon, conhecida por sua abordagem satírica e crítica dos super-heróis e da sociedade. A quarta temporada já está disponível no Prime Video, e a expectativa é alta para a quinta e última temporada. Com o desejo de Curry de ver Firecracker encontrar um fim dramático, os fãs aguardam ansiosamente para descobrir como a história da personagem se desenrolará.
Deadpool & Wolverine se torna a 8ª maior bilheteria de estreia da historia
"Deadpool & Wolverine" quebra recordes de bilheteria: o retorno triunfante do Mercenário Tagarela
O retorno do Mercenário Tagarela ao cinema com "Deadpool & Wolverine" tem se mostrado um sucesso estrondoso, conquistando recordes impressionantes nas bilheterias globais. Sob a direção de Shawn Levy e com a estrela Ryan Reynolds, o filme alcançou a marca de US$ 205 milhões em bilheterias domésticas, tornando-se a oitava maior abertura de todos os tempos e a maior para um filme com classificação R, superando o recorde anterior estabelecido pelo primeiro "Deadpool", que arrecadou US$ 133,7 milhões.
Recordes Globais e Impacto de Deadpool & Wolverine
Internacionalmente, "Deadpool & Wolverine" também quebrou recordes para filmes com classificação R, estreando com US$ 233,3 milhões em 55 mercados, totalizando um início global de US$ 438,3 milhões. Formatos de tela premium contribuíram com 18% da bilheteria, liderados por US$ 36,5 milhões em vendas de ingressos Imax, estabelecendo um recorde para lançamentos em julho.
O retorno de Ryan Reynolds como Wade Wilson/Deadpool e a adição de Hugh Jackman como Logan/Wolverine foi esperada para uma estreia de US$ 160 a US$ 175 milhões na América do Norte, mas superou essas expectativas, tornando-se a maior estreia de todos os tempos para Reynolds, Levy e Jackman. Além disso, é a maior estreia de julho e de 2024 até o momento, ficando atrás apenas de "Homem-Aranha: Sem Volta para Casa" em dezembro de 2021.
Contribuição ao Universo Cinematográfico da Marvel
O sucesso de "Deadpool & Wolverine" também impulsionou a Marvel a ultrapassar a marca de US$ 30 bilhões em vendas combinadas de ingressos, consolidando-se como a franquia de maior bilheteria da história. Este é o primeiro filme com classificação R lançado pela Disney e marca um retorno triunfante para a Marvel de Kevin Feige, após um período de desafios.
O filme foi amplamente bem-recebido, com críticas fortes e uma pontuação de 97% do público no Rotten Tomatoes, a segunda melhor para um filme da Marvel, superada apenas por "Homem-Aranha: Sem Volta para Casa". O público foi predominantemente masculino (63%), mas apresentou uma diversidade étnica maior comparado aos filmes anteriores de Deadpool. Os espectadores brancos representaram 43% dos compradores de ingressos, seguidos por latinos (30%), negros (13%), asiáticos (9%) e nativos americanos/outros (5%).
Desempenho Internacional
Na bilheteria internacional, a China liderou com US$ 24 milhões, seguida pelo Reino Unido (US$ 22,1 milhões), México (US$ 18,7 milhões), Austrália (US$ 13 milhões), e Alemanha e Índia (US$ 10 milhões cada). O filme superou seus antecessores da franquia Deadpool em quase todos os mercados.
Histórico da Franquia Deadpool
O primeiro "Deadpool" fez história ao estrear com US$ 133,7 milhões em 2016, demonstrando que filmes de super-heróis com classificação R podem ter um grande apelo de bilheteria. "Deadpool 2" seguiu com uma abertura de US$ 125,5 milhões em 2018. Após a aquisição da 20th Century Fox pela Disney, a franquia Deadpool foi incorporada ao MCU da Marvel, abrindo novas possibilidades para crossovers e expansões no universo dos X-Men.
Outros Destaques das Bilheterias
Além do sucesso de "Deadpool & Wolverine", "Divertida Mente 2" da Pixar continua a dominar as bilheterias de animação, com um total de US$ 613,4 milhões na América do Norte e US$ 1,5 bilhão globalmente. "Twisters", da Amblin Entertainment, ficou em segundo lugar, arrecadando US$ 36 milhões em seu segundo fim de semana, com um total doméstico de US$ 155,6 milhões. "Despicable Me 4", da Universal e da Illumination, ocupou o terceiro lugar com US$ 14,5 milhões.
O filme de terror indie "Longlegs", da Neon, também se destacou, tornando-se o maior sucesso da produtora com US$ 58,6 milhões em vendas de ingressos domésticos.
