Review | 007: First Light traz um ótimo James Bond em tempos escassos da franquia

Quem esperaria que a primeira grande obra da Amazon com a franquia 007 não fosse um filme, mas um videogame? A pergunta soa quase como piada, mas é exatamente o cenário em que nos encontramos com 007: First Light.

Enquanto a gigante do streaming ainda ensaia seus próximos passos no cinema, foi a IO Interactive, estúdio dinamarquês conhecido pela trilogia Hitman, que pegou a licença de uma das propriedades intelectuais mais delicadas do entretenimento e entregou algo que ninguém esperava: o melhor James Bond em décadas, em qualquer mídia.

O anúncio chegou acompanhado de ceticismo legítimo. Os trailers não impressionavam tanto quanto se esperaria de um projeto dessa magnitude. As imagens de gameplay pareciam vagas, e havia uma dúvida genuína pairando no ar sobre como a fórmula sandbox da IO se encaixaria num personagem com tanto peso narrativo e tantas expectativas presas ao nome. 

Além disso, eram quatorze anos sem um jogo de Bond, período que terminou de forma traumatizante com 007 Legends, em 2012, um desastre tão retumbante que a Activision perdeu a licença e o estúdio desenvolvedor, a Eurocom, simplesmente fechou as portas. A memória ainda doía.

Pois bem: as certezas existem para ser refutadas.

007 First Light não é apenas um ótimo jogo de ação. É uma obra finamente construída que apresenta uma história original digna dos melhores filmes de James Bond, e que funciona como reinvenção inteligente de um personagem com mais de 70 anos de bagagem. Um feito raro. Um feito necessário.

Um Bond que ainda não sabe que será Bond

A decisão mais inteligente do jogo é também a mais simples: não começar de onde todos já conhecem o personagem. Aqui, James Bond tem 26 anos, é oficial da Marinha Real Britânica, impulsivo, levemente arrogante e dono de um sorriso que irrita as pessoas certas. Depois de um incidente em território inimigo na Islândia, onde um helicóptero é abatido e Bond se vê sozinho sem plano e sem apoio, ele decide por conta própria intervir para salvar um grupo de cientistas em cativeiro. 

É esse ato de teimosia moral que chama a atenção do MI6 e abre as portas para sua entrada no programa 00, recém-reativado após ser encerrado quando o governo britânico adotou uma ferramenta de inteligência artificial que tornou boa parte da espionagem tradicional obsoleta.

Essa é a aposta temática central do jogo: Bond como a componente humana e visceral num mundo que apostou na frieza das máquinas. O antagonismo entre instinto e algoritmo não é um conceito novo para a franquia, mas a forma como First Light o executa é. 

Em vez do Bond veterano e cansado resistindo ao progresso, temos um jovem que ainda está descobrindo o que é capaz de fazer, contra um establishment tecnocrático corrompido e um vilão que é, essencialmente, um ChatGPT militarizado com um bilionário por trás. A ameaça parece assustadoramente plausível, e o roteiro a trata com maturidade, sem as hipérboles de ficção científica que o tema poderia facilmente atrair.

Enquadrar Bond como o jovem combatendo uma elite corrupta e tecnológica, em vez do velho reclamando do progresso, é o que faz toda a configuração soar verdadeira. Há uma fase quase universitária no início, com amizades formadas durante o treinamento em Malta, rivalidades surgindo naturalmente, e a leveza gostosa de acompanhar alguém descobrindo o que é capaz de fazer. O jogo leva tempo desenvolvendo as peças antes de mover, e as respostas, quando chegam, vêm acompanhadas de momentos de personagem surpreendentemente pessoais, esquemas malucos de vilão e cenários de perigo tecnológico que ficam na cabeça.

É uma história de origem que funciona por razões precisas. Ela dá à equipe liberdade poética real, alivia a pressão do mito e permite que Bond seja imperfeito de formas que nenhum filme ousaria mostrar. Ele comete erros. Ele hesita. Ele sai de situações que em qualquer outra versão terminariam num quadro congelado heroico. 

E lentamente, através de pequenos momentos acumulados, você começa a entender como esse homem se torna 007. A IO Interactive entende o que funciona na mitologia de Bond e acerta em cheio numa reimaginação que captura o wit suave do personagem, seus intermináveis duplos sentidos e sua bússola moral inflexível.

Patrick Gibson é James Bond

Havia um risco real aqui. Colocar um ator relativamente desconhecido no papel mais icônico do espionagem britânica, num formato novo, sem a nostalgia dos filmes para cobrir eventuais falhas: isso poderia desmoronar facilmente. Não desmoronou.

O irlandês Patrick Gibson entrega uma performance que vai além do esperado. Seu Bond é arrogante sem ser antipático, confiante sem ser entediante, e carrega inseguranças reais por baixo da compostura que está aprendendo a cultivar. Fleming escreveu que Bond entra em qualquer sala sabendo que é a pessoa mais perigosa dela, e Gibson transmite essa certeza silenciosa de um jeito que desarma. 

Ao mesmo tempo, ele tem o masculino de Timothy Dalton, a constituição felina de Connery, o humor de Brosnan e, em momentos específicos, o lado emocional que Daniel Craig trouxe para a franquia. É uma síntese habilidosa, não uma imitação.

Ao redor dele, o elenco sustenta bem o peso da narrativa. Lennie James como Greenway, o mentor de Bond, constrói uma dinâmica que alterna entre a proporção aluno-professor e algo mais competitivo e afetivo, que lembra Drake e Sully em Uncharted sem depender demais da referência. 

Priyanga Burford como M é presença e autoridade. Alastair Mackenzie como Q e Kiera Lester como Moneypenny também aparecem com personalidade própria, sendo que Moneypenny desta vez tem passado, motivações e um papel que de fato conta na trama. E Lenny Kravitz aparece como um rei pirata num cameo que é tão imprevisível quanto improvável e funciona de um jeito estranho e, no fim, irresistível.

A grande contrapartida do elenco está nos vilões, que não atingem o mesmo pico dos protagonistas. São figuras interessantes, com arquétipos bem construídos, mas a escala da conspiração pode ter limitado quanto espaço cada um deles teve para crescer como personagem. Não chegam a comprometer o resultado, mas num jogo tão bem-acabado em outros aspectos, a comparação é inevitável.

Espionagem de verdade, ação de verdade

Em termos de gameplay, First Light divide o tempo entre dois modos distintos: a infiltração com liberdade de abordagem e a ação mais direta e cinematográfica. A transição entre eles é constante e fluida, e essa mudança de registro é uma das decisões de design mais acertadas do jogo, porque mantém o ritmo vivo ao longo de toda a campanha e esconde inteligentemente algumas das limitações que cada modo teria se ficasse sozinho por muito tempo.

São seis locações com identidade visual e tonalidade de missão completamente distintas: Islândia, Malta, Vietnã, Mauritânia, Antártida e Eslováquia. Cada destino usa clima, arquitetura e cultura local como elementos de gameplay, não apenas como cenário. Malta, onde transcorre boa parte do treinamento, estabelece escala e ritmo antes de lançar o jogador em ambientes que exigem abordagens radicalmente diferentes. 

Um retiro de bem-estar no Vietnã tem uma atmosfera completamente diferente de um torneio de xadrez na Eslováquia ou de um mercado negro na Mauritânia. Essa variedade de cenários é parte fundamental do porquê o jogo consegue equilibrar espionagem, elegância, furtividade e ação bruta sem que Bond se torne um herói de ação genérico. 

Nas missões de infiltração, o DNA da IO Interactive é evidente e é onde o jogo brilha com mais intensidade. Os níveis oferecem segmentos de exploração em ambientes belamente renderizados, onde você caça pistas, navega pelo ambiente e interage com personagens, sentindo-se de fato um espião. 

A liberdade de abordagem é real dentro dos seus parâmetros: para entrar nos bastidores de uma festa de gala, você pode se passar por um segurança que não compareceu, explorar uma rota de ventilação, ou se aproveitar de uma relações-públicas furiosa esperando um jornalista que nunca chegará. Cada fio puxado leva a algum lugar diferente, e escutar conversas secretamente para desbloquear caminhos que sequer pareciam existir dá uma satisfação particular que poucos jogos conseguem replicar.

Os gadgets funcionam com a mesma lógica coerente. O Q-Watch hackeado opera em conjunto com lentes de contato inteligentes, permitindo enxergar através de paredes, causar distrações eletrônicas e muito mais. A lógica de desbloqueio dos equipamentos é gradual e orgânica: os gadgets se revelam progressivamente, e cada vez que você desbloqueia algo novo, pensa imediatamente em que missões anteriores teriam sido mais fáceis com ele. É sinal de que o design é coerente e bem pensado.

Vale ressaltar um ponto importante que distingue First Light do seu parente mais próximo: Bond não é o Agente 47 com cabelo. Ele tem um código de conduta que molda cada decisão. O uso de força letal só como último recurso, guardas neutralizados mas não executados, princípios que conflitam constantemente com as situações em que ele se mete. Isso muda o tom completamente, e a IO soube respeitar essa diferença em vez de simplesmente adaptar a fórmula existente. 

Bond sobe paredes, faz piadas pelo fone de ouvido enquanto conversa com os aliados à distância, resolve problemas com charme antes de usar os punhos. Está mais próximo de Nathan Drake do que do silencioso assassino careca, e isso é uma escolha deliberada e correta.

Quando as armas entram em cena, o jogo muda de engrenagem de forma perceptível. O sistema de cobertura tem peso e boa resposta, a mira é sólida, e as animações elevam tudo o que acontece em tela. Bond chuta uma arma do chão para a mão enquanto corre, desarma os inimigos em movimento e usa os gadgets integrados ao combate com uma naturalidade que parece genuinamente cinematográfica. Há momentos em que você sente que está controlando uma cena de ação de Bond, não apenas jogando um jogo de tiro com a skin do personagem. Essa distinção importa muito.

O combate corpo a corpo traz um fluxo que remete ao sistema de Batman: Arkham, com bloqueios e esquivas baseados em sinais visuais, bloqueios em amarelo e esquivas em vermelho. Funciona muito bem em confrontos menores, onde a economia de movimento e a leitura do ambiente criam uma tensão real. O problema surge quando o número de adversários aumenta sem que armas estejam disponíveis: o sistema começa a mostrar limitações e o que era tenso vira um embate cansativo que provavelmente vai fazer você perder mais de uma vez por motivos frustrantes.

O que poderia ser melhor

First Light não é perfeito, e seria desonesto fingir que é. Seus problemas são reais, mesmo que não sejam grandes o suficiente para comprometer a experiência como um todo.

A liberdade de escolha nas missões de infiltração, apesar de bem apresentada, é mais ilusória do que parece. Os caminhos possíveis raramente passam de dois ou três durante uma infiltração sandbox, e em alguns momentos a narrativa empurra o jogador numa direção específica mesmo quando Bond claramente teria meios de agir de outra forma. 

Comparado à liberdade genuína que a própria IO construiu em Hitman, ou à amplitude de Indiana Jones e o Grande Círculo, a profundidade aqui fica aquém do potencial declarado. Isso não arruína as missões, que continuam sendo divertidas e bem construídas, mas cria uma dissonância entre o que o jogo promete e o que entrega de fato. 

Há também algumas missões que exigem ações específicas numa sequência específica, e errar significa reiniciar do zero depois de uma tela de carregamento. São poucos os exemplos, mas são suficientes para quebrar o ritmo de forma irritante. As seções de veículos, embora espetaculares na apresentação, têm uma física um pouco flutuante que parece menos refinada do que o restante do jogo. A condução é funcional e entrega os espetáculos esperados, mas também parece um exercício de marcar caixinha, dado o papel central que carros velozes sempre tiveram na franquia. 

Os cenários são de tirar o fôlego na maioria das vezes, cheios de detalhes que recompensam quem presta atenção. O ponto mais fraco visualmente fica nos personagens secundários: guardas, transeuntes, figuras de fundo recebem visivelmente menos atenção do que os protagonistas, o que cria uma disparidade que incomoda num jogo que pede constantemente ao jogador que observe o ambiente ao seu redor. Se prepare para ver muitos NPCs repetidos.

Um tema de abertura e uma trilha que ficam

O investimento em som e música merece uma seção própria. A cena de abertura, característica da franquia de filmes, nasce sob a canção “First Light”, escrita e interpretada por Lana Del Rey em parceria com o compositor britânico David Arnold, responsável pelas trilhas dos filmes de Bond com Pierce Brosnan. 

É exatamente o tipo de canção que a franquia merece: etérea, melancólica, com orquestração grandiosa e a voz inconfundível de Del Rey carregando o peso emocional que as grandes aberturas de Bond sempre tiveram. Remete a Skyfall e Writing’s on the Wall sem soar derivativa, porque a identidade de Del Rey é forte o suficiente para criar algo genuinamente novo. 

A trilha instrumental, composta para acompanhar as missões pelo duo The Flight, alterna entre arranjos orquestrais tensos nas sequências de infiltração, momentos de jazz sofisticado nas cenas de diálogo e explosões sonoras quando os tiros começam a voar. A variação dinâmica cria uma imersão enorme, com a música reagindo ao que acontece em tela de forma quase imperceptível, como se você estivesse dentro de um filme sem perceber. 

O legado de John Barry é honrado sem ser copiado, e as referências aos temas icônicos são reservadas para um punhado de grandes momentos, o que aumenta muito o impacto quando elas aparecem. É a diferença entre um Bond em formação e um 007 que já conhecemos de cor.

Além da campanha

Quem terminar as 15 horas de campanha principal encontra no TacSim um motivo genuíno para continuar. O modo, acessível através da Dra. Selina Tan na Q-Branch, oferece missões com modificadores e dificuldade crescente que lembram as missões de escalada do modo Freelancer de Hitman: a referência não é acidental, e a estrutura funciona pelo mesmo motivo que funcionou lá. O TacSim não conta com New Game+, mas a IO Interactive confirmou que planeja expandir o número de missões disponíveis no pós-lançamento, dando aos jogadores uma razão para voltar ao longo dos meses seguintes. Cada corrida bem-sucedida rende pontos que desbloqueiam skins de armas, atualizações de gadgets e itens cosméticos.

Para quem já tem a platina ou simplesmente quer mais, é possível extrair facilmente vinte horas do jogo só na história principal, e os rankings do TacSim vão manter o jogador voltando muito depois que a abertura com Lana Del Rey tiver sumido da memória.

Bem-vindo de volta, Sr. Bond

Ao longo de mais de sete décadas, James Bond sobreviveu a guerras frias, feminismos, redes sociais, cancelamentos e um debate interminável sobre se um homem violento, mulherengo e alcoólatra pode ser relevante no século 21. A resposta da IO Interactive é definitiva: pode, desde que você o entenda de verdade.

007 First Light não é uma adaptação reverente nem uma subversão forçada. É uma reinvenção inteligente feita por pessoas que claramente leram os livros, assistiram aos filmes e compreenderam o que faz Bond ser Bond para além das piadas, dos martinis e das armas. 

A IO Interactive acertou em cheio numa reimaginação que captura a franquia com criatividade, respeito e uma perspectiva genuinamente fresca. Não copiaram a fórmula do Hitman. Não fizeram um jogo de Bond com cara de filme. Construíram algo que tem razão própria de existir, com caráter, com pulso, com momentos que ficam no jogador muito depois dos créditos.

Fleming escreveu que seu agente não gosta de matar, mas não hesita quando precisa. Esse equilíbrio entre eficiência fria e humanidade velada é o que os jogos tentaram capturar por décadas, quase sempre sem sucesso. First Light consegue. Não sem tropeços, não sem limitações, mas consegue de forma consistente e às vezes brilhante.

Agora são as produtoras cinematográficas da Amazon que precisam aprender com um belo videogame.