Diretor de Aranhaverso está chateado com possibilidade de versões do Aranha em Homem-Aranha 3
Ainda que o trailer de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa não tenha confirmado a presença dos Homem-Aranha de Tobey Maguire e Andrew Garfield, a teoria do multiverso foi confirmada o que praticamente deixa tudo apenas na expectativa de uma confirmação oficial.
Entretanto, enquanto muitos fãs estão animados por esse encontro tão aguardado, o diretor Christopher Miller, de Homem-Aranha no Aranhaverso, se mostrou chateado com a Sony por ter permitido essa reunião tão aguardada dos atores que já viveram o Teioso.
No Twitter, ele confirmou que tinha apresentado um conceito ao estúdio trazendo o Porco-Aranha interagindo com os Aranhas de Holland, Maguire e Garfield, porém a Sony rejeitou a ideia afirmando que era "cedo demais". Tudo isso aconteceu em 2018.
https://twitter.com/chrizmillr/status/1429949108371038213?
Parece que agora não é "cedo demais", comentou.
Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa estreia em 16 de dezembro nos cinemas.
Novos filmes Sony/Marvel agora se passam no Universo Homem-Aranha da Sony
Após a ótima repercussão do trailer do novo Homem-Aranha, a Sony anunciou que todos os longas em parceria com a Marvel se passam no Universo Homem-Aranha da Sony (Sony's Spider-Man Universe).
Com essa mudança, o Peter Parker de Tom Holland finalmente poderá aparecer nos filmes do Venom, Morbius e outros vilões que estão ganhando seus filmes derivados.
De acordo com o Collider, o contrato que prevê a participação do Aranha em filmes do MCU expira após o lançamento de Sem Volta Para Casa, no final deste ano
Anteriormente, a franquia era conhecida como Universo Sony Pictures de Personagens da Marvel. O próximo filme desse universo a ser lançado nos cinemas será Venom: Tempo de Carnificina, previsto para dia 16 de setembro.
Vingadores 5 ainda deve demorar pra acontecer, revela Kevin Feige
Após Vingadores Ultimato, a Marvel teve que planejar um novo futuro e uma nova forma de estruturar seu Universo Cinematográfico. Apostando por enquanto no Multiverso, parece que demorará um bom tempo até que Vingadores 5 estreie nos cinemas.
É o que afirma Kevin Feige, produtor chefe da marca, em entrevista ao Collider.
“Acho que queremos uma quantidade de tempo razoável após Ultimato para começar uma nova saga, que já está a caminho e já começou. Então é preciso de tempo, como fizemos na Fase 1, para construir uma saga antes de começar a juntar todo mundo.”
Entretanto, os encontros entre os personagens se tornarão cada vez mais frequentes como será visto em Homem-Aranha: Sem Volta para a Casa que conta com a participação do Doutor Estranho.
Vingadores: Ultimato e os demais filmes da Marvel estão disponíveis no Disney+.
Processo de Scarlett Johansson pegou Disney de surpresa
O processo de Scarlett Johansson contra a Disney segue rendendo matéria. A atriz moveu um processo após se sentir lesada pelo lançamento de Viúva Negra pela Disney+, diminuindo sua participação nos lucros das bilheterias nos cinemas.
Ela considerou o lançamento no streaming como quebra de contrato e moveu o processo. Agora, segundo fontes consultadas pela Variety afirmam que a Disney não “recebeu a cortesia de um alerta de que um processo legal estava chegando” e que a empresa pediu para que os agentes da atriz esperassem algumas semanas para definir um valor para compensá-la.
Vale lembrar que, de acordo com o processo, a equipe da atriz tentou renegociar o contrato, mas nem a Disney nem a Marvel responderam.
Outro ponto levantado por fontes ligadas ao estúdio, é que o contrato não é específico quanto à exclusividade do lançamento nos cinemas.
Isso acontece porque Johansson assinou o contrato em 2017, quando o Disney+ ainda não existia. Portanto, “não parecia importante especificar que ‘lançamento nos cinemas’ seria ‘exclusivamente nos cinemas’”.
Viúva Negra será disponibilizado para todos os assinantes do Disney+ em 25 de agosto.
Michael Keaton comenta retorno como o Batman em The Flash
O novo longa do Flash trará diferentes versões do Batman dentro de sua narrativa. Resgatando não só Ben Affleck para o papel, veremos também Michael Keaton de volta ao traje do Morcego. Ele foi o primeiro a interpretar o personagem nos cinemas em uma produção de alto orçamento.
Ao The Wrap, Keaton revelou tudo sobre esse retorno tão inesperado.
“Francamente, no fundo de minha mente eu sempre pensei ‘aposto que conseguiria voltar e arrasar esse filho da p***. Então pensei ‘bem, agora que eles estão pedindo, vamos ver se consigo fazer isso.”
Keaton admitiu que chegou a ler três vezes o roteiro de The Flash para conseguir compreender a história repleta de universos paralelos.
“Eles tiveram que me explicar muitas vezes. Aliás, espero não estar sendo arrogante sobre isso. Não quero parecer descolado, eu sou estúpido. Há muitas coisas que não conheço. Então sei lá, simplesmente entendi, mas foi algo diferente”.
“A parte interessante é o quanto eu me tornei mais Batman quando voltei para fazê-lo. Estou levando isso a um novo patamar agora. Respeito totalmente isso e o que as pessoas estão tentando fazer. Nunca encarei isso como ‘ah, isso é só uma coisa boba’. Não era bobo quando fiz o Batman, mas se tornou algo gigante culturalmente. É icônico. Então tenho ainda mais respeito agora porque, o que eu sei? Isso é algo muito grande para as pessoas. Você tem que honrar e ser respeitoso com isso. Até mesmo eu penso ‘Jesus, isso é gigante’”.
The Flash está previsto para 4 de novembro de 2022, nos EUA.
Eternos se preparam para salvar o mundo em novo trailer
A Marvel Studios divulgou nesta manhã de quinta-feira (19) o novo trailer completo de Eternos, o novo filme de seu universo cinematográfico que tem direção de Chloé Zhao (vencedora do Oscar por Nomadland).
Confira abaixo.
https://www.youtube.com/watch?v=lRrSFvZUgGw
O elenco conta com Angelina Jolie, Gemma Chan, Richard Madden, Brian Tyree Henry, Salma Hayek, Kumail Nanjiani, Ma Dong-seok, Barry Keoghan, Lia McHugh, Lauren Ridloff e Kit Harington.
Eternos estreia nos cinemas brasileiros em 4 de novembro.
Simu Liu comenta sobre preparação física para Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis; confira
Encarnar um super-herói nunca é fácil. Atores passam por processos físicos bastante intensos para conseguir entregar algumas proezas exigidas nas filmagens, além de apresentar o físico propriamente dito.
Com Simu Liu a história não foi muito diferente para o ator encarnar Shang-Chi no vindouro filme da Marvel Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis. Em entrevista especial, o ator compartilhou como foi esse processo de treinamento e aprendizado também de diversas artes marciais.
Antes de começar as filmagens, Liu treinou em Toronto e Los Angeles e, ao chegar em Sidney para as filmagens, recebeu mais treinamento de especialistas em artes marciais de todos os tipos. "Eu literalmente senti que estava aprendendo com os melhores do mundo. Passamos por quase todos os estilos de luta imagináveis conhecidos pelo homem, inclusive aqueles que não apareceriam no filme", explicou.
Durante a produção, ele aprendeu Kung Fu chinês tradicional, Wushu, Hong Chen, Muay Thai, Silat, Krav Maga e Jiu-Jitsu, além de boxe e lutas de rua.
"Shang-Chi não é apenas um mestre de Kung Fu. É uma arma humana a quem foram ensinadas todas as formas possíveis de matar uma pessoa. Então, em muitos sentidos, seu estilo não é específico quando se trata de uma disciplina de artes marciais em particular”, diz.
"Eu senti que tinha a responsabilidade de dar vida a esse personagem e isso significa mais do que apenas fornecer um rosto e uma voz. Tive muita sorte de ter tido muitas pessoas realmente talentosas ao meu redor para me treinar e de ter realizado com sucesso algumas das acrobacias. Por isso, o que você vai ver na tela sou eu mesmo fazendo as coisas e levando um chute no traseiro, dando golpes e tudo mais”, afirma.
O mais curioso é que Liu realmente encarou um desafio intenso, pois não fazia menor ideia de como lutar e desconhecia os estilos de luta que o personagem usa ao encarar seus desafios no filme.
"Meus pais infelizmente não me deixaram praticar artes marciais quando criança. Eles achavam que era muito perigoso e preferiram que eu estudasse piano e matemática. Fiz essas coisas com muita dedicação, mas sempre quis fazer artes marciais. E a melhor coisa desse filme é que eu tive a oportunidade de experimentar todos os diferentes estilos de artes marciais que existem", conta.
Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis estreia nos cinemas em 2 de setembro.
“As Branquelas 2 é necessário”, segundo Marlon Wayans
Hoje em dia é difícil ver Hollywood produzindo uma comédia tão ácida e polêmica quanto As Branquelas. Entretanto, Marlon Wayans ainda acredita que a sequência será feita. Em nova entrevista à Variety, afirmou que o filme é "necessário".
“Acho que nós apertamos tanto que precisamos afrouxar um pouco as amarras e rir um pouco. Não acho que Hollywood entende o monstro que As Branquelas 2 seria. O filme está praticamente se escrevendo sozinho.”
Há mais de uma década que os irmãos Wayans afirmam que querem tirar o projeto do papel, mas por enquanto nenhum estúdio comprou a ideia para seguir a produção.
Crítica | Evangelion 1.11: Você (não) está sozinho - Revisitando o que deu certo
Em 2007, foi lançado Evangelion Rebuild 1.11: You are (Not) Alone, primeiro de série de quatro filmes que são uma espécie de reboot/continuação da aclamada série animada de Hideaki Anno, produzida em uma parceria entre o estúdio Kara e Gainax. Neon Genesis Evangelion se passa em um mundo que está a ponto de acabar, trata-se de uma versão própria que o Anno constrói acerca da escatologia, o fim do mundo.
Introdução
É dito que neste mundo um meteoro atinge o continente antártico, descongelando boa parte das imensas geleiras que existem por lá. As consequências de tal acontecimento incluem a subida do nível dos mares que submerge as cidades litorâneas e também uma mudança no clima geral do planeta, tornando-o inóspito para boa parte da vida na terra, diz-se que a metade da humanidade foi destruída nesse evento, que passa a ser chamado de "segundo impacto".
Como se não bastasse, logo após esses terríveis acontecimentos, surgem monstros gigantes, denominados anjos, cujo objetivo é desencadear o terceiro impacto, assim destruindo de vez toda a vida na terra. Para defender-se dessas monstruosidades, a organização paramilitar Nerv, constrói uma cidade fortaleza, Tokyo-3 e constrói robôs gigantes com o intuito de combatê-los, mas estes podem ser pilotados apenas por um grupo específico de adolescentes.
A primeira série que havia saído originalmente nos anos 90, juntamente com o filme End of Evangelion tinham feito sucesso considerável, tornando-se uma das mais apreciadas pelos fãs de anime no mundo inteiro. Mas havia um problema: o desfecho. Ao final da série original há uma pausa na história, que por sua vez ganha um teor introspectivo.
Os dois últimos episódios da série mostravam o personagem Shinji tendo uma sessão de terapia dentro da própria mente e não fica claro o que acontece no mundo exterior. Tal é revelado no filme End of Evangelion, mas ainda assim o resultado foi um filme permeado de simbolismos, que em geral foram de difícil compreensão para boa parte dos espectadores e o final de Evangelion permaneceu confuso, deixando muita gente insatisfeita.
A proposta
De acordo com Hideaki Anno, a proposta destes "Rebuilds" seria refazer Neon Genesis Evangelion como ele havia imaginado no começo, livre das amarras criativas e orçamentárias que foram impostas a ele enquanto produzia a série original. Há muita pouca diferença narrativa entre o que foi apresentado na televisão japonesa em 1995 e o filme para as telonas de 2007. Como é de praxe, alguns segmentos foram cortados e outros expandidos, mas nada que modifique muito a história geral.
O que é possível perceber muito bem é esse aumento orçamentário que foi muito bem distribuído e empregado, há uma melhora significativa em praticamente todos os aspectos. A arte está mais bonita, polida e colorida e a animação se apresenta muito mais fluida. O zelo que os animadores tiveram com a composição visual continua presente aqui.
As batalhas possuem mais peso e são mais épicas do que nunca. O clímax do filme, em que Shinji e Rei lutam contra o quinto anjo foi estendido, aqui ele dá muito mais trabalho para os pilotos do que outrora no anime original. Segundo Anno, agora eles foram capazes de utilizar o storyboard original dessa batalha e o resultado foi sensacional.
A força de Evangelion
Mas eu acredito que a real força de Evangelion não esteja exatamente nas batalhas épicas dos robôs contra essas estranhas criaturas denominadas Anjos e sim na relação (ou falta de relação) entre os personagens e os constantes questionamentos sobre seu ligar no mundo. Nos episódios que viriam depois, o tópico é intensamente discutido, mas há algumas pistas do que viria a ser Evangelion já nos primeiros episódios (o filme readapta os seis primeiros da série original).
Para começar, eu acredito que Evangelion comente de uma forma crítica ao gênero de Tokusatsu, gênero que abrange desde Power Rangers (ou Super Sentai no Japão) a Jaspion e Jiraya e dos Mecha Anime. Nessas histórias, adolescentes são escolhidos quase aleatoriamente para desempenhar papéis importantíssimos, como nesse caso, o de derrotar monstros poderosos e gigantescos para salvar a humanidade. A questão é que, nessas histórias, o adolescente quase sempre vê isso como uma dádiva, uma benção e nunca se pergunta por que logo ele que teria que designar aquela função.
É exatamente isso que os episódios iniciais de Neon Genesis Evangelion fazem. Shinji é trazido para a cidade de Neo Tokyo-3 contra a sua vontade, sem saber qual a finalidade real daquela mudança e é obrigado pelo seu próprio pai a pilotar um robô de combate para lutar contra criaturas gigantescas sem ter, inicialmente, o mínimo de treinamento. Assim, entendemos que Shinji tem um conflito pessoal com o seu pai, que o negligencia e quando o chama, é para uma finalidade terrível como esta.
O ponto é que estes adolescentes talvez não estejam em condições físicas ou até mesmo mentais de serem incumbidos com tarefas como essas. Shinji Ikari, o protagonista, passa não apenas uma vez, mas diversas pela fase do "chamado do herói", sempre relutante em cumprir este papel, mas no final, sem escolha acaba fazendo. Isso deixa algumas marcas no jovem que já não era lá muito instável.
Aqui temos algum contraste entre Rei Ayanami, a outra piloto e Shinji. Ao contrário dele, que é sempre relutante, Rei tem algum orgulho em servir ao pai de Shinji, aparentando até mesmo considerá-lo mais como seu pai do que o garoto que de fato é seu filho. Entretanto Shinji e Rei possuem algo em comum, os dois são solitários. A tese em que Evangelion se baseia e a trabalhará ao longo de seus episódios e longa metragens é a do dilema do ouriço, do Schopenhauer, que é explicada em um diálogo entre Ritsuko Akagi e Misato Katsuragi.
Quando estão com frio, é complicado para os ouriços se aquecerem, pois possuem espinhos e não podem aproximar-se muito um do outro, portanto isso constitui o seguinte dilema: sozinhos, podem sofrer por conta do frio, mas aproximando-se dos outros com o propósito de livrarem-se desse problema, podem vir a machucar-se seriamente por conta dos espinhos. Isso pode acontecer com humanos também, como Evangelion tenta nos mostrar, quando estão longe, padecem de solidão, quando estão próximos, uma miríade de outros conflitos pode surgir e essa é a essência dos personagens Shinji Ikari e Rei Ayanami que está preservada aqui.
Conclusão
O Rebuild 1.11: You are (not) Alone não tenta reinventar a roda do Evangelion (não ainda), a maioria das cenas estão aqui, algumas cortadas, outras expandidas e a essência dos personagens é também preservada. O visual da arte em geral é composto minuciosamente, a animação está incomparavelmente mais fluida do que o que foi apresentado na série original e as batalhas são mais épicas do que nunca. Tenho que destacar também a trilha sonora e em especial a belíssima música da Utada Hikaru, Beautiful World, canção original para o filme, mais uma pérola das músicas de anime. Para os fãs mais assíduos da série Evangelion vale muito a pena conferir esse rebuild.
Ficha técnica:
Título Original: Evangerion Shin Gekijoban
Título em Inglês: Evangelion: 1.0 You Are (Not) Alone
Direção: Masayuki, Kazuya Tsurumaki, Hideaki Anno
Elenco: Megumi Ogata, Megumi Hayashibara, Kotono Mitsuishi, Akira Ishida (Vozes)
Classificação: 14 Anos
Ano: 2007
Duração: 101 Minutos
País de Origem: Japão
Gênero: Animação, Ficção Científica
[Vídeo] Duna - Reagindo ao segundo trailer | OBRA PRIMA OU FLOP!!!???
Um pouco atrasado para postar aqui, eu sei, mas havia feito uma reação do último trailer de Duna e como alguns sabem, eu sou bastante fã do universo do planeta deserto criado pelo saudoso autor, Frank Herbert e que agora recebe uma nova versão cinematográfica pelas mãos do cineasta Denis Villeneuve. Aqui no Bastidores, havia publicado uma série de vídeos e textos sobre a saga, aqui está o mais recente, espero que gostem!
https://www.youtube.com/watch?v=4FdbhaAnxOY
