Lista | Filmes parecidos com Obsessão: quando a paixão vira prisão, crime e assombração

Curry Barker tinha 26 anos e uma carreira de curtas no YouTube quando Obsessão virou o terror mais comentado de 2026. A história de Bear, um rapaz tímido que faz um desejo para conquistar a amiga Nikki e recebe exatamente o que pediu, estreou nos cinemas brasileiros em maio e acaba de chegar ao catálogo do Prime Video. Quem saiu da sessão com aquele nó no estômago costuma querer mais.

A seleção abaixo não busca filmes com o mesmo enredo. Ela reúne histórias em que alguém decide que outra pessoa lhe pertence, seja por magia, por cirurgia, por chantagem ou por pura insistência. Tem terror, melodrama de época e thriller erótico. Nem todos têm fantasmas, mas todos têm alguém assombrado. A contagem vai do filme que menos conversa com Obsessão ao que mais machuca.

13. Der Fan (1982)

Simone é uma adolescente alemã que para de comer e de ir à escola para escrever cartas a R, um cantor new wave. Quem vive o ídolo é Bodo Staiger, vocalista da banda real Rheingold, que também assina a trilha. Eckhart Schmidt adaptou o próprio romance.

A protagonista atravessa o filme quase sem emoção aparente, e essa frieza assusta mais do que qualquer grito. Schmidt transforma a idolatria pop em algo próximo do fanatismo político, uma leitura que parte da crítica associa ao fascínio alemão por líderes carismáticos.

O lançamento virou escândalo: a protagonista, adolescente na época, tentou barrar o filme na Justiça e perdeu. Rejeitado pela crítica, Der Fan virou cult e ganhou uma restauração em 4K que estreou nos cinemas americanos este ano.

12. Lolita (1997)

Adrian Lyne, diretor de Atração Fatal e 9 1/2 Semanas de Amor, refez o romance de Vladimir Nabokov 35 anos depois da versão de Stanley Kubrick. Jeremy Irons vive Humbert Humbert, um professor que se instala na casa de uma viúva para ficar perto da filha dela.

O filme entra nesta lista como retrato de um predador, não de uma paixão. Humbert narra o próprio crime tentando vendê-lo como romance, e a armadilha do livro está justamente em perceber essa manipulação. Lyne nem sempre resiste à tentação de embelezar o que deveria incomodar.

Nenhum grande estúdio americano quis distribuir o longa, que estreou nos Estados Unidos pela TV a cabo. Ele fica no fim da lista porque envelheceu mal, mas ensina a desconfiar de narradores apaixonados, uma lição útil para assistir a Obsessão.

11. A Pele que Habito (2011)

Pedro Almodóvar reencontrou Antonio Banderas duas décadas depois de Ata-me!. Banderas vive Robert Ledgard, um cirurgião plástico que desenvolve uma pele sintética enquanto mantém uma mulher trancada em casa. O roteiro parte do romance Mygale, do francês Thierry Jonquet.

O filme guarda uma revelação que muda tudo, e quanto menos você souber antes, melhor. Basta dizer que Almodóvar trata a obsessão como controle absoluto sobre o corpo do outro, filmado com a elegância gelada de um suspense de Hitchcock.

O longa venceu o Bafta de filme em língua não inglesa e marcou a virada do diretor para o thriller. Vale assistir em sequência com Obsessão: os dois falam de homens que fabricam a mulher que desejam.

10. Sombras da Vida (2017)

David Lowery rodou o filme com orçamento mínimo logo depois de Meu Amigo, o Dragão. Casey Affleck passa quase todo o tempo sob um lençol com dois furos, como o fantasma de um homem que não consegue deixar a casa onde viveu com a mulher, vivida por Rooney Mara.

É a obsessão sem violência: o apego de quem se recusa a partir. A famosa cena em que Mara come uma torta inteira, num plano longo e sem cortes, resume o luto melhor do que qualquer diálogo.

Lançado pela A24, o filme dividiu o público e virou referência do chamado terror elevado. Na lista, funciona como o contraponto melancólico: aqui o assombrado é quem ama.

9. Ligações Perigosas (1988)

Stephen Frears filmou a adaptação que Christopher Hampton fez da própria peça, baseada no romance epistolar de Choderlos de Laclos, de 1782. Glenn Close e John Malkovich vivem dois aristocratas que transformam a sedução num jogo de apostas, com Michelle Pfeiffer como alvo.

A obsessão aqui veste peruca e espartilho, mas tem a mesma lógica de posse. O jogo funciona até o sedutor perder o controle das próprias regras, e o filme é implacável ao mostrar o preço disso.

O longa levou três Oscars, incluindo roteiro adaptado, e inspirou Segundas Intenções, que levou a trama para o colégio americano. Glenn Close nunca esteve tão assustadora, nem em Atração Fatal.

8. Encaixotando Helena (1993)

Jennifer Lynch, filha de David Lynch, estreou como diretora com pouco mais de 20 anos. Um cirurgião obcecado pela vizinha, vivida por Sherilyn Fenn, decide mantê-la presa em casa depois de um acidente e passa a moldá-la ao próprio desejo.

A metáfora sobre o amor possessivo é crua, quase literal, e a crítica destruiu o filme. Ainda assim, ele antecipa a pergunta central de Obsessão: o que sobra de uma pessoa quando alguém a força a ficar?

Os bastidores renderam mais do que a tela. Kim Basinger desistiu do papel e acabou processada pelos produtores, numa disputa milionária que a levou a pedir falência antes de um acordo.

7. Rebecca, a Mulher Inesquecível (1940)

Primeiro filme de Alfred Hitchcock em Hollywood, produzido por David O. Selznick a partir do romance de Daphne du Maurier. Joan Fontaine vive a jovem que se casa com um viúvo rico, vivido por Laurence Olivier, e descobre que a casa pertence à falecida.

Rebecca nunca aparece, mas domina cada cômodo. A governanta Mrs. Danvers, vivida por Judith Anderson, cultua a antiga patroa com uma devoção que beira o sobrenatural. É a assombração sem fantasma, um truque que Obsessão domina muito bem.

É o único filme de Hitchcock premiado com o Oscar de melhor filme, entregue a Selznick. O próprio diretor nunca venceu como diretor, uma das injustiças mais citadas da história da Academia.

6. A História de Adèle H. (1975)

François Truffaut contou a história real de Adèle Hugo, filha de Victor Hugo, que atravessou o oceano atrás de um oficial britânico que não a queria. O roteiro se apoia nos diários dela.

Isabelle Adjani, aos 20 anos, entrega uma das grandes atuações dos anos 1970: uma mulher que inventa um casamento e se desfaz aos poucos dentro da própria fantasia. Truffaut filma tudo com contenção, o que torna a queda ainda mais dolorosa.

Adjani recebeu a indicação ao Oscar de melhor atriz. O filme inverte a lógica de Obsessão: aqui quem sofre a maldição é quem deseja, sem nenhum desejo mágico para ajudar.

5. A Bruxa do Amor (2016)

Anna Biller escreveu, dirigiu, produziu e montou o filme, além de criar figurinos, cenários e parte da trilha. Rodado em 35mm, ele imita o visual saturado dos anos 1960 com perfeição de colecionador.

Elaine, vivida por Samantha Robinson, usa poções para fazer os homens se apaixonarem por ela, e eles morrem de amor quase literalmente. É o primo mais próximo de Obsessão: a magia que obriga alguém a amar, com consequências terríveis.

Biller transforma a fantasia masculina num pesadelo feminista e cheio de humor. O filme fracassou nas bilheterias, mas virou culto nas redes graças à estética inconfundível.

4. O Passado (2007)

Héctor Babenco, diretor de O Beijo da Mulher Aranha e Carandiru, adaptou o romance do argentino Alan Pauls. Gael García Bernal vive Rímini, um tradutor que tenta seguir em frente depois de um casamento de 12 anos.

A ex-mulher, Sofía, se recusa a sair da vida dele e reaparece em cada esquina. Babenco filma a perseguição como uma doença lenta, que corrói também a memória de Rímini, a ponto de ele esquecer os idiomas com que trabalha.

Coprodução entre Brasil e Argentina, o filme passou quase despercebido. Merece revisão: poucos longas captam tão bem a obsessão que não grita, apenas insiste.

3. O Império dos Sentidos (1976)

Nagisa Oshima reconstituiu o caso real de Sada Abe, que chocou Tóquio em 1936. Para escapar da censura japonesa, o filme usou dinheiro francês, e os negativos seguiram para revelação na França.

O casal se fecha num quarto e transforma o desejo numa escalada sem freio, enquanto o Japão militarizado marcha do lado de fora. O desfecho, conhecido de qualquer japonês da época, segue entre os mais perturbadores do cinema.

Oshima chegou a responder por obscenidade no Japão por causa do livro com fotos do filme e acabou absolvido. Ainda hoje o longa circula por lá com cortes.

2. Perdas e Danos (1992)

Louis Malle adaptou o romance de Josephine Hart. Jeremy Irons, de volta à lista, vive um político britânico respeitável que se envolve com a namorada do filho, vivida por Juliette Binoche.

O filme mostra a obsessão como queda livre: um homem que tinha tudo sob controle e entrega tudo em troca de um vício. Binoche faz de Anna uma figura opaca, que avisa desde o início que pessoas feridas são perigosas.

Miranda Richardson recebeu indicação ao Oscar de atriz coadjuvante como a esposa traída. Sua cena final com Irons vale o filme inteiro.

1. Lua de Fel (1992)

Roman Polanski adaptou o romance de Pascal Bruckner. Num cruzeiro, um casal britânico em crise, vivido por Hugh Grant e Kristin Scott Thomas, conhece Oscar, um escritor americano em cadeira de rodas, e Mimi, sua esposa, vivida por Emmanuelle Seigner.

Oscar narra a própria história com Mimi, e o filme percorre o ciclo inteiro: paixão, dependência, tédio e crueldade. Polanski mistura humor negro e erotismo de um jeito que deixa o espectador cúmplice e enojado ao mesmo tempo.

Ele lidera a lista por ser o único que mostra a obsessão do início ao fim, de quem ama e de quem é amado. Hugh Grant ainda não era astro, e Quatro Casamentos e um Funeral chegaria dois anos depois.

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