Lista | Remake de Ocarina of Time muda o ranking de Zelda? Os 10 melhores jogos da série, do pior ao melhor

O remake de The Legend of Zelda: Ocarina of Time chegou ao Nintendo Switch 2 em 5 de novembro com nota 96 nos agregadores de crítica, a mais alta do ano. Refeito do zero, com visual inspirado em teatro de bonecos japonês, trilha orquestrada, dublagem em português do Brasil e um botão de pulo inédito, ele corrige justamente o que mais pesava no original de 1998: câmera e controles. A pergunta inevitável é se isso muda o lugar do jogo na história da série.

Para responder, o ranking abaixo considera apenas os jogos principais, cada um na melhor versão disponível hoje. Três critérios definem a ordem: o quanto o jogo inventou para Zelda, o quanto ele se sustenta jogado agora e a qualidade das masmorras e do mundo. O segundo critério é o mais cruel, porque derruba clássicos que envelheceram mal. A contagem vai do décimo ao primeiro lugar.

10. Skyward Sword (2011)

Nenhum Zelda divide tanto os fãs. Lançado para o Wii, ele apostou no controle MotionPlus para transformar cada golpe de espada num movimento real do braço do jogador. Os inimigos se defendiam conforme o ângulo do ataque, e lutar virou um quebra-cabeça físico. Para muita gente, a ideia era brilhante. Para outra parcela, era cansativa.

O que garante o lugar no ranking é a ambição narrativa. Skyward Sword conta a origem da Espada Mestra, da deusa Hylia e da maldição que faz Ganon voltar sempre. As masmorras estão entre as mais criativas da série. O problema é o excesso de tutoriais da companheira Fi e um mundo dividido em áreas fechadas. A versão HD para Switch, de 2021, permitiu jogar com botões e aliviou parte das críticas.

9. A Link Between Worlds (2013)

A Nintendo voltou ao mapa de A Link to the Past para fazer uma sequência direta no 3DS, e a grande ideia veio de uma mecânica simples: Link pode virar um desenho e andar pelas paredes. Isso transformou cada sala em dois espaços ao mesmo tempo, e masmorras antigas ganharam outra lógica.

A decisão mais ousada foi permitir alugar quase todos os itens desde o começo, com a loja de Ravio. Pela primeira vez, a ordem das masmorras ficava a critério do jogador. Foi um ensaio da liberdade que Breath of the Wild levaria ao extremo quatro anos depois. Curto e preciso, é o Zelda 2D mais redondo desde o clássico do Super Nintendo.

8. Twilight Princess (2006)

Depois da reação negativa ao visual cartunesco de Wind Waker, a Nintendo entregou o Zelda sombrio e realista que parte do público pedia. Link vira lobo em determinadas áreas, enfrenta o Reino do Crepúsculo e divide a jornada com Midna, uma das melhores coadjuvantes que a série já teve.

Hyrule nunca foi tão grande quanto aqui, embora também nunca tenha sido tão vazia em alguns trechos. As masmorras, porém, são das melhores da franquia, com destaque para a Torre de Arbiter e o Palácio do Crepúsculo. O começo lento ainda cobra paciência. A melhor forma de jogar é a versão HD lançada para Wii U em 2016.

7. Link’s Awakening (1993/2019)

Feito para o Game Boy, Link’s Awakening começou de forma quase informal, com desenvolvedores experimentando ideias depois do expediente. O resultado é o Zelda mais estranho e talvez o mais tocante. Link naufraga na ilha de Koholint, onde aparecem até personagens emprestados de Mario, e descobre aos poucos que a ilha inteira é o sonho de uma criatura chamada Peixe dos Ventos.

Acordar o Peixe dos Ventos significa apagar todo mundo que o jogador conheceu ali. Poucas histórias em games tratam a vitória como perda de forma tão direta. O remake de 2019 para Switch, com visual de brinquedo em miniatura, manteve o roteiro intacto e é a porta de entrada ideal.

6. The Wind Waker (2002)

Quando a Nintendo mostrou o visual em cel-shading do jogo, parte dos fãs reagiu com raiva e apelidou o projeto de “Celda”. O tempo transformou essa escolha no maior trunfo do jogo. Wind Waker envelheceu melhor do que qualquer Zelda daquela geração justamente porque nunca tentou ser realista.

Hyrule está submersa, e o jogador navega por um oceano pontilhado de ilhas. A sensação de descoberta é enorme, embora a navegação fique repetitiva perto do fim, especialmente na caça aos fragmentos da Triforce. As expressões de Link, tão exageradas quanto as de um desenho animado, carregam a emoção da história inteira. Hoje é possível jogar o original pelo catálogo de GameCube do Nintendo Switch Online no Switch 2.

5. A Link to the Past (1991)

Se existe uma planta baixa para tudo o que Zelda virou, ela está aqui. A Link to the Past estabeleceu a Espada Mestra num pedestal, o mundo paralelo, a estrutura de masmorras com um item novo em cada uma e o padrão de três provas antes da aventura principal. Até Ocarina of Time nasceu adaptando essa fórmula para o 3D.

A troca entre o Mundo da Luz e o Mundo das Trevas continua sendo um dos truques de design mais inteligentes da história dos games. Mais de três décadas depois, o jogo segue fluido e desafiador na medida. Está disponível no catálogo de Super Nintendo do Nintendo Switch Online.

4. Majora’s Mask (2000)

Feito em cerca de um ano, reaproveitando o motor de Ocarina of Time, Majora’s Mask tinha tudo para ser uma sequência preguiçosa. Virou o Zelda mais ousado já lançado. A lua vai cair sobre Termina em três dias, e o jogador precisa voltar no tempo repetidas vezes, aprendendo a rotina de cada morador da cidade.

As máscaras que transformam Link em Deku, Goron ou Zora mudam a forma de jogar. Mas o que fica são as histórias paralelas de luto, abandono e medo do fim. É o jogo da série que mais fala sobre perda, e o relógio constante incomoda até hoje. Disponível no pacote de expansão do Nintendo Switch Online.

3. Tears of the Kingdom (2023)

A sequência de Breath of the Wild reutiliza o mesmo mapa de Hyrule, e isso gerou críticas. O que a Nintendo fez com esse mapa, no entanto, beira o absurdo. Acima dele, ilhas flutuantes. Abaixo, as Profundezas, um submundo quase do mesmo tamanho. No meio, poderes que deixam o jogador colar objetos, construir veículos e voltar no tempo com qualquer coisa.

A Ultramão transformou Tears of the Kingdom num jogo de engenharia, e a internet passou meses mostrando máquinas que os próprios desenvolvedores provavelmente nunca imaginaram. A história sobre Rauru e Ganondorf também é a mais bem contada da era moderna. Só não fica mais acima porque a sensação de descoberta, inevitavelmente, é menor que a do antecessor.

2. Ocarina of Time (remake, 2026)

O original de 1998 inventou a mira travada que até hoje está em praticamente todo jogo de ação em terceira pessoa. Resolveu como lutar com espada num espaço 3D antes de qualquer outro estúdio. Masmorras como o Templo da Floresta e o Templo das Sombras viraram referência de design, e a passagem de Link criança para adulto segue sendo um dos momentos mais marcantes dos videogames.

O remake idealizado por Eiji Aonuma não altera essa base. Ele refaz visual, câmera e movimentação, expande diálogos, acrescenta cenas dubladas e adiciona um salão para enfrentar chefes de novo. O Templo da Água, que atormentou uma geração, foi reformulado. O resultado eliminou os únicos argumentos contra jogar Ocarina hoje. Nunca a distância para o primeiro lugar foi tão curta.

1. Breath of the Wild (2017)

Ocarina of Time reinventou Zelda uma vez. Breath of the Wild fez isso de novo, quase vinte anos depois. Ao acordar no Planalto Isolado, o jogador pode caminhar direto até o castelo e enfrentar Calamity Ganon. Tudo no mapa pode ser escalado, queimado, congelado ou usado de formas que o jogo nunca explica.

O sistema de física e química transformou cada problema em várias soluções possíveis, e o silêncio de Hyrule fez da exploração a própria história. Lançado junto com o Switch, virou o jogo que definiu o console e influenciou mundos abertos de toda a indústria. O remake de Ocarina chegou muito perto, mas Breath of the Wild ainda é o Zelda que mudou o que um Zelda pode ser.

Matheus Fragata

Editor-geral do Bastidores, formado em Cinema.
Apaixonado por histórias que transformam.

Contato: matheus@nosbastidores.com.br

Seja o primeiro a comentar ↓