Lista | Ranking do falecido DCU de James Gunn: Do pior ao melhor

O universo da DC passou por tantas reformulações nesta última década que certamente deixa qualquer pessoa em dúvida sobre o que faz parte e o que não faz parte da nova tentativa da DC de construir um universo compartilhado.

O reboot do universo da DC, apelidado de DCU, comandado por James Gunn começou oficialmente com Creature Commandos, mas algumas produções anteriores acabaram sendo incorporadas a essa nova fase, enquanto outras simplesmente continuam existindo em uma espécie de limbo.

Por isso, para este ranking, estou considerando as produções diretamente ligadas ao universo que Gunn e Peter Safran estão construindo, incluindo aquelas que foram reaproveitadas da antiga gestão da DC.

É o caso de Besouro Azul (2023). O filme foi produzido e lançado antes da estreia oficial do DCU, mas James Gunn já confirmou que o Jaime Reyes de Xolo Maridueña é canônico dentro deste novo universo e, inclusive, está confirmado para aparecer na vindoura sequência de Superman (2025).

E sabem, enquanto eu montava este ranking, isso me fez refletir sobre como o novo universo já mostrou que pode existir em vários gêneros diferentes. Há comédia, animação adulta, ficção científica, investigação policial, body horror e, claro, o Superman.

E, claro, estou montando este ranking também porque a continuidade do DCU ficou incerta depois da recente demissão de James Gunn e Peter Safran dos cargos de CEOs da DC Studios. Mas estou confiante de que o novo chefe da divisão, Jeremy Latcham, vai continuar a expandir o universo que Gunn criou até agora.

Então, este é meu ranking do pior ao melhor do DCU até agora.

8. Supergirl (2026)

Kara Zor-El representa uma visão completamente diferente daquilo que significa ser um super-herói kryptoniano. Enquanto Clark é essencialmente um personagem construído sobre esperança e humanidade, Kara chega carregando uma história muito mais pesada. Ela é alguém que viveu uma realidade completamente diferente e que pode enxergar o universo de maneira muito menos otimista. Milly Alcock está excelente no papel da Supergirl, e levar Kara para uma aventura cósmica é exatamente o tipo de expansão que eu gostaria de ver. Então, é com infelicidade que digo que o filme dirigido por Craig Gillespie não conseguiu cumprir as expectativas e nem fazer jus ao quadrinho que adapta. Porém, estaria mentindo se dissesse que não adorei cada minuto de Milly Alcock como Kara neste filme.

7. Besouro Azul (Blue Beetle)

Besouro Azul é um filme de que eu gosto mais pelo que ele representa do que pelo resultado final. Xolo Maridueña é um ótimo Jaime Reyes, e a família dele é provavelmente a melhor coisa do filme. Existe um carinho muito evidente pelos personagens e uma tentativa sincera de fazer uma história de super-herói sobre família, pertencimento e identidade. O problema é que o filme é muito genérico e formulaico. A estrutura é bastante previsível, e a vilã é fraca e desinteressante. Porém, há boas ideias envolvendo a relação entre Jaime e o escaravelho, além de tudo que envolve a família dele. O filme, porém, raramente consegue transformar essas ideias em algo realmente marcante.

6. Pacificador (Peacemaker)

Pacificador continua sendo uma das coisas mais divertidas que James Gunn fez na DC. John Cena encontrou o papel perfeito para ele em Christopher Smith, um homem extremamente violento, imaturo e completamente quebrado, tentando descobrir se existe alguma possibilidade de se tornar uma pessoa melhor. Pacificador é importante porque mostra uma das maiores qualidades de Gunn: ele consegue fazer o público se importar com personagens que, em qualquer outra história, seriam simplesmente descartados como piada.

5. Comandos das Criaturas (Creature Commandos)

Começar um novo universo cinematográfico com uma animação sobre monstros nazistas, soldados mortos-vivos e criaturas completamente absurdas é uma decisão muito James Gunn. E funciona. Comandos das Criaturas não tenta apresentar o DCU como uma grande máquina de franquias. Em vez disso, apresenta personagens estranhos, violentos e disfuncionais e deixa que eles carreguem a história. A animação também mostra algo que considero fundamental para o futuro desse universo: a DC não precisa transformar todos os seus personagens em versões diferentes do mesmo super-herói. É uma produção divertida, estranha e com bastante personalidade.

4. Lanternas (Lanterns)

Lanternas é provavelmente o projeto que mais me surpreendeu e me desapontou ao mesmo tempo, mas adorei a maneira como decidiu utilizar seus personagens.
Em vez de fazer simplesmente uma aventura espacial de super-heróis, a série transforma Hal Jordan e John Stewart em protagonistas de uma investigação policial. É quase um True Detective dentro do universo da DC. Essa escolha funciona muito bem. Kyle Chandler como Hal Jordan é, sem dúvida, o destaque da série, e Aaron Pierre é ótimo como John Stewart. O problema aqui está principalmente na conclusão.

Depois de uma temporada construindo um mistério, o desfecho acaba sendo mais expositivo e anticlimático do que eu gostaria. Algumas decisões envolvendo os personagens também não têm o impacto que a história parecia preparar. Ainda assim, Lanternas é uma prova importante de que o DCU pode experimentar com gêneros sem abandonar seus personagens, e o episódio piloto é, sem dúvida, uma das melhores coisas que a DC produziu nesta década.

3. Cara de Barro (Clayface)

O projeto que melhor demonstra o potencial do novo DCU. Transformar Clayface em protagonista de um filme de body horror é exatamente o tipo de decisão que faz a DC parecer diferente de outros universos de super-heróis. Matt Hagen não precisa ser apenas um vilão do Batman. Sua própria transformação pode ser utilizada para falar sobre corpo, identidade, obsessão e a perda gradual daquilo que nos torna humanos. E é justamente aí que o personagem se torna assustador. O filme também mostra que não é necessário transformar vilões em anti-heróis para que eles tenham suas próprias jornadas.

2. Superman (2025)

É o filme que precisava funcionar. Não apenas porque é o primeiro grande filme do DCU, mas porque tudo que vier depois depende, de alguma maneira, da fundação estabelecida aqui. E James Gunn não desaponta. Ao contrário de Zack Snyder, ele entendeu algo muito importante sobre o personagem: Superman não precisa ser desconstruído para ser interessante. David Corenswet interpreta um Clark Kent genuinamente bondoso e com bastante personalidade. Como ponto de partida para um novo universo, é um filme extremamente seguro — até —, mas também extremamente divertido e muito bom.

1. O Esquadrão Suicida (The Suicide Squad)

E, em primeiro lugar, está O Esquadrão Suicida. Sim, tecnicamente ele foi lançado antes de o DCU existir. Mas seria impossível fazer um ranking do DCU de James Gunn e ignorar uma história que é totalmente canônica dentro do novo universo e que, para mim, continua sendo sua obra mais eficiente. É extremamente violento, completamente absurdo, engraçado, emocional e imprevisível. Mas, por trás de toda essa loucura, existe uma história genuinamente humana e personagens realmente muito bons.

Gunn pega personagens que poderiam facilmente ser tratados como descartáveis e faz com que nos importemos com eles. Ratcatcher 2, Bloodsport, Peacemaker, King Shark e Polka-Dot Man funcionam porque existe algo por trás da piada, e James entende isso muito bem.

 

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